本報記者 童薇菁

有些演員整天關注機場穿什么，怎么把自己拍好看，天天想著怎么紅，永遠在一個殼里。偶像的生命很短，而演員的生涯很長，是一生的事業，必須去尊重它，你要想清楚想做哪種。我這個年代的人說的話，不知道年輕演員愿不愿意聽。

我看到劇本（《曾經如是》）第一反應就是唏噓……作為演員到了人生現在這個階段，終于有一個劇本能夠替我回答很多我對人生的一些疑惑，可以幫助我去更深入地了解這個世界。我相信這個戲一定會帶給我重要的人生感悟，但我不著急知道它是什么。

——郝蕾

排了三個月話劇的郝蕾，每逢周末必要回家給孩子輔導功課，很少有演員像她這般真實、接地氣，和平常的職場媽媽沒什么兩樣。雖然經常被拍到不太精致、未經修飾的一面，但她從不糾結于此。好演員的成色，只需要用好作品來驗證。

將于12月首演的《曾經如是》，是郝蕾的第三部話劇作品。她在劇中飾演一位歷盡劫難的母親，從青年演到老年，貫穿五小時始終。對學習戲劇出身的郝蕾來說，舞臺的現場性是她特別鐘情的體驗，此次回歸讓她覺得“很多年都沒有這么高興了！”排練間隙，她與記者談起了“表演”對于她生命的意義。郝蕾認為，表演，就是一場人生的修行，一個角色的背后是生命的積淀，演員賦予角色生命，而好的作品也能饋贈演員力量。

“偶像的生命很短，演員的生涯很長”

談到中國實力演技派女演員，郝蕾一定是繞不開的名字。從19歲至今，郝蕾參演了60多部影視、舞臺作品，塑造了許多生動鮮活的人物。《情滿四合院》里質樸深情的秦淮茹、《黃金時代》中率性果敢的丁玲，《浮城謎事》里追求平凡生活未果的人妻，《少年黃飛鴻》活潑聰慧的十三姨……各種身份、性格和背景的角色都能駕馭。談到“演技”，郝蕾始終覺得，把戲演好，是從事“演員”這個職業的基本操守。

“炸裂的演技”一度成為熱搜話題，郝蕾卻直言“非常可笑”，“所謂大的爆發力，是一個戲劇學院大二學生就應該做到的。今天一個成熟的演員還要拿一個大二的成績單來炫耀和作為標桿嗎？所以演員到底應該做到什么，應該做到職業的根本。”

進入演藝圈20多年，她仍然沒有習慣“成名的感覺”。當年拍《十七歲不哭》，“楊宇凌”讓郝蕾紅遍大江南北，“一炮而紅的感覺很不好，因為大家把角色帶到我的生活中去了，我不太習慣被這么注目。”她把上戲班主任的一句話記到了現在，“演員臺下是只鼠，臺上是只虎。”脫下了戲服就不要再“營業”了，演員就只做演員該做的事。

郝蕾認為，只有純粹、干凈的人才能當一個好演員，因為演員隨時要準備好把角色裝進自己的身體里。“有些演員整天關注機場穿什么，怎么把自己拍好看，天天想著怎么紅，永遠在一個殼里。偶像的生命很短，而演員的生涯很長，是一生的事業，必須去尊重它，你要想清楚想做哪種。我這個年代的人說的話，不知道年輕演員愿不愿意聽。”

“希望把好的表演方法放到好的劇本里”

郝蕾坦言如今好的劇本越來越少，“有時會感覺越演越浪費。一名職業演員有了那么多年的經驗，總會希望把好的表演方法放到好的劇本里去體現。”

接下《曾經如是》是在今年上海國際電影節期間。晚上她帶回了劇本，一開始躺著看，然后坐起來看，越看越精神，看完，在衛生間里哭了好久。“我看到劇本第一反應就是唏噓……作為演員到了人生現在這個階段，終于有一個劇本能夠替我回答很多我對人生的一些疑惑，可以幫助我去更深入地了解這個世界。”凌晨時分，她寫了一長段文字發給制作人，一夜無眠。“我相信這個戲一定會帶給我重要的人生感悟，但我不著急知道它是什么。”

這是郝蕾的第三部話劇。此前，她與孟京輝合作過《戀愛的犀牛》《柔軟》兩部作品。演《戀愛的犀牛》第一場時，郝蕾才23歲，成功塑造了迄今為止最經典的“明明”。雖然獲得了業內及觀眾的高度認可，她卻始終認為自己演得不夠出色，“《戀愛的犀牛》最開始是小劇場話劇，最近的觀眾已經到我腳下了，但是和觀眾之間總覺得有一道屏障。”演《柔軟》時也是“趕鴨子上架”，全場僅三名演員，兩個多小時不能下臺。“只好自己催眠自己是上帝，所有人都得看著，”郝蕾說，舞臺劇確實更考驗演員。演話劇，她是沒有像演影視劇那樣自信的。

郝蕾和這部新戲格外有“緣分”。2012年，她做了一個攝影展就叫做《如是》。照片上的郝蕾“素顏剃發”，輕紗裹身，看起來圣潔而從容。談起這段獨特的經歷，郝蕾說當時希望把自己打造成一個可以代表眾生的符號，就很自然地把頭發剃了。“剃完頭發之后，我突然覺得頭發也不是一件衣服，只是幾片紗，隨便怎么穿都好，我感覺我人很自在。”自在，是她最想追求的人生狀態。