“林老師，我來晚了?！碑嫾覍O戈又在手機上看了一眼林豐俗先生5月13日逝世的消息，眼淚又禁不住掉下來。生命無常，一切一切都太晚了。

孫戈在林先生生前一段時間，去探望過他兩次。雖然在孫戈的印象里，林先生都是稱呼他們的關系為“亦師亦友”，但在他心里，林先生就是一位恩重如山的老師，一位延續了30余年情意的老師，盡管他并沒有通過學院系統從學于林先生，也沒有正式的拜師儀式。

早在1985年，在廣州美院時任副院長楊之光先生的推薦下，孫戈跟隨林豐俗老師去粵西連縣寫生。讓孫戈特別驚奇的是，林先生在任何場景、任何時候都可以拿筆畫畫，都可以發現生活中的美。

有一次廣東連縣下雨，年輕學子們不能出去寫生，只好待在住處，嘆息無甚可畫。但林老師卻坐在房門口，面對一簾雨絲與一片禿山，優游不迫地畫了起來。學生們仍是好奇“這有何可畫”，可在林先生畫完之后，更是驚奇畫面上漫漶的詩情畫意。原來視野中模糊的鄉間小路在畫面中清晰了，他處的高架線也被挪在畫面中，禿山呈現出有節奏的輪廓，一切都潤化在蒙蒙細雨中……生活中的平凡之物，在林先生的筆下，就這樣有了奇特的美學效果。后來，這件作品還被林先生選入一場展覽之中。

藝格即人格。藝術后面都站著一個人，藝術最終說的都是人的事情。

在林先生化腐朽為神奇的筆墨中，我們感覺更深切的已不止是他對日常生活詩意提煉的獨特功夫，更是他潛心為藝的生命態度。無論在任何時代、任何語境，他都可以安安靜靜地畫畫，都可以賦予畫面自然樸素的情調。當內心沒有喧囂，外在的喧囂也就不足以構成喧囂；當胸中沒有功利，外在的功利也只能微不足道。

他做人是安靜的，他繪畫也是安靜的。這就是林先生的藝術人格。

對于繪畫，林先生在一次采訪中這樣說道：畫畫是雕蟲小技，又何足論哉。今天朋友們對我的認識，已超出我的期望，所以我只求很安分過日子，很靜心畫畫，沒有大志氣，更沒有高深理論。一片謙謙語詞中，盡是林先生平和淡然的心境。

這次連縣寫生之旅，還讓孫戈感受到一種特別的溫暖。在出發之前，他的太太很用心地給他織了一件毛衣，但不小心在寫生過程中丟失了，這讓他懊惱不已，畢竟這是太太的款款深意。林先生知道情況之后，就立即給他畫了一張四尺三開的小畫，上署“孫戈一笑”?，F在還有朋友調侃他，林老師適時送給他的這張小畫，可以換來幾十件、幾百件毛衣了。

“這就是林老師的為人，他只想著怎樣幫助別人，不求回報，更不會和別人去爭什么。”孫戈將林先生的為人風格概括為“不爭”，使得我立即想起著名作家楊絳先生信奉的那句詩——我和誰都不爭，和誰爭我都不屑。而在林先生這里，他不是不屑和誰爭，而是用悲憫打量世間，根本無意于去爭。當內心只有大愛，怎還會想著去爭什么？

對于這種不爭的結果，孫戈概括說，林老師一生沒有“敵人”。他早就用赤誠的心暖化了世間，和世間早已沒有了距離，又怎會還有“敵人”？蘇東坡說：“吾眼前，天下無一個不好的人。”當一個人的眼里盡是善良與悲憫，盡是世間的祥和，眼前也就是蓮花處處開了。

從連縣回來之后，孫戈就保持常去林先生家聽課的習慣，一聽就是二十年。

孫戈洞察到林先生對中國繪畫的千年流變是有深切思考的。比如，關于山水畫的的境界，歷來推崇“可望可行可游可居”的論說。宋人郭熙在《林泉高致》一書中說：“世之篤論，為山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者，畫凡至此，皆入妙品。但可望可行，不如可游可居之為得?！薄翱捎慰删印闭f，表達的是文人士大夫的超脫的精神追求。近現代以來，山水畫的命途經歷了兜兜轉轉，新思潮、新畫法迭出。就在這樣的基礎上，林先生又提出了“可玩”的概念，注重畫面的生活氣息與生命情趣，注重觀者走進畫面。竊以為，“可玩”二字是統領林豐俗先生畫學思想的關隘。

“在林老師那里，我能聽到真話?！睂O戈早已聽盡了有意或無意的贊美之聲，獨獨難以聽到真正的批評與教導。但在林先生那里，當孫戈把自己的繪畫一張張展開的時候，林老師會毫不客氣地點出畫面的不足與偏頗。比如，他會督促孫戈練習書法，其中漢簡就是一種很好的學習范本。

這種藝術的真聲音，讓他感念不已，讓他特別想多去聽一聽。

4月初，孫戈去家中拜訪林先生，但看到的卻是林先生坐在輪椅上，一臉枯瘦、面無表情?！傲掷蠋?，我來晚了。”“你來了，我很高興，謝謝你?！?/p>

面前的人再也不是他熟悉的林先生，精神不再矍鑠，聲音也變得細弱，孫戈再也止不住眼淚。他接過輪椅把手，慢慢推著，說著自己的痛悔。

就在5月11日，孫戈和畫友再去探望林先生，地點卻換成了醫院。他一再努力控制自己的情緒，慢慢訴說美術界的事情，林先生的眼睛緊緊看著他，點了點頭，嘴巴張了一張，卻沒有聲音。孫戈趕緊讓家人去聽，也沒有聽到一個字。孫戈似乎已經心領神會林先生說了什么，但還是想知道林先生到底說了什么，可惜，那一句話再也聽不到。

先生安息吧。他從田園中走過來，他的藝術從自然中來，他自己也終將回到田園與自然。