來源: 外灘畫報

　　2014年，收藏家這個原本較少進入大眾視野的群體獲得了前所未有的關注。不僅僅因為國內忽然涌現出許多公眾參與度很高的藝術博覽會、私人或民營美術館，也因為更年輕的藏家們作為一個群體正在浮出水面。吳亦深、周大為、林瀚和晚晚、林正、陸尋，他們是新一代藏家中的佼佼者。比起前輩，他們更加國際化；更具有分享精神，不再覺得收藏是一件完全私人的事情，也不那么遵循“財不露富”的古訓；也更有個性，敢于把個人審美作為選擇藏品的重要考量依據。

　　杜尚說過：“從根本上我不相信藝術家的創造功能，他和其他任何人是一樣的人。他的工作是做某種事情，商人也是做某種事情。”他的說法強調了“藝術”一詞的起源中“做”的含義，但如果有什么事情把藝術家和商人更直接地緊密聯系在一起，那無疑是藝術品收藏。

　　早在上世紀90年代，中國當代藝術作品的買家，大多來自國外或境外，藝術家們以幾百到幾千美元的價格賣出作品，已經覺得非常滿足。2000年之后，當代藝術市場出現井噴，中國當代藝術也急劇升溫，頻頻在國外拍場中創出天價，同時，在國內的“先富階層”中也逐漸形成了穩定的收藏群體，并在市場和民族意識的雙重刺激下，開始從國外畫廊花大價錢把中國的當代藝術作品買回來。因此，盡管2008年金融風暴以后，歐美開始拋售當代藝術作品，但由于國內還在不斷接納，價格高位仍然持續了一段時間，直到2012年大幅跳水。

　　2014年，收藏家這個原本較少進入大眾視野的群體獲得了前所未有的關注。不僅僅因為國內，尤其是上海，忽然涌現出許多公眾參與度很高的藝術博覽會、私人或民營美術館，也因為更年輕的藏家們作為一個群體正在浮出水面。比起前輩，他們更加國際化，更多地參與到海外的一級和二級市場之中，購買國外藝術家的作品；更具有分享精神，不再覺得收藏是一件完全私人的事情，也不那么遵循“富不露財”的古訓；也更有個性，敢于把個人審美作為選擇藏品的重要考量依據。對他們來說，購買藝術品的行為，最初就和購買任何東西一樣，是出于單純的喜愛。然而在熱錢滾滾而且作品價格上限不斷被沖破的藝術領域，收藏又不可能只是愛好而已。隨著藏品的增加、研究的深入，野心便也展現出來，盡管受制于資歷和資本積累的深度，他們還無法像收藏界的前輩們一樣大手筆行事，但是以藏養藏、以投資為目的收藏、開設畫廊甚至是美術館，也都成了他們的選擇。

　　“藏二代”、“富二代”、“80后”藏家、新富階層……公眾給年輕藏家們貼上了這些標簽，但他們并不喜歡被如此稱呼。在《外灘畫報》此次專題采訪的六位最具代表性的藏家之中，收藏資歷最深的周大為說出了他們的心聲：“我是自己闖出了事業，但是父母完全不幫忙也不可能，可是中國人就是會放大‘富二代’的標簽，因此淡化了我們自己的努力。”

　　他們確實都很努力。周大為的父親是靠自己艱苦打拼出來的企業家，并不要求兒子像自己一樣再去創業，可是周大為并不想靠父親。他自己創立公司，成功地用做生意賺來的錢支持藝術收藏。他還發起藝術博覽會、創立藝術衍生品牌、成立基金會，在激活當代藝術生態和推動藝術大眾化方面也做出了不小的成績。陸尋大學一畢業就被“逼上梁山”，挑起了建設和管理四方藝術湖區的重任，從工程質量管理、造房子開始，到以館長的身份為四方當代美術館推出兩次大型當代藝術展覽，整個湖區現在已從無到有，頗成氣候。作為江南世家皋廡吳氏后人，海派書畫大家吳湖帆的曾孫，吳亦深屬于隔代繼承家族傳統，試圖通過收藏和策展，重新發揚江南文人傳統。林正的父親林明哲是80 年代末便開始收藏中國現當代藝術作品的收藏大家，2004 年，他被父親“騙”到大陸，獨自在798 藝術區建立起山藝術基金的“駐京辦”，梳理父親的收藏，策劃展覽，同時發掘年輕的藝術家。而林瀚和雷宛螢這對因藝術而結緣的情侶，共同創立了M WOODS 美術館，也盡力在靠創業供養他們的收藏。

　　同處藝術收藏的圈子，這六位年輕藏家對彼此都有所了解，也時常交流，不過收藏的方向各不相同。周大為的觀念比較超前，喜歡收“賣不出去的”大型裝置和影像作品，收的時候還有種“我不收誰來收”的英雄情結；陸尋是個謹慎的人，喜歡做大量研究之后再出手，也因此被認為在是六人之中最學術的一個；吳亦深是拍賣行出身，收藏大量中國傳統書畫和家具文玩，在當代藝術中，他傾向于收藏精神上中西、古今結合的作品；林正管理著父親數量龐大的收藏，而他自己則在經濟條件允許的范圍內，挑選有潛力的年輕藝術家；林瀚和雷宛螢的收藏非常國際化，在全球范圍內，他們既會購買被重要美術館收藏的、在藝術史中占據一席之地的藝術家作品，也有勇氣與剛出道的新人合作。他們是新一代藏家中的佼佼者，盡管也許不能代表年輕藏家群體中的每一個人，但是通過他們的故事，大家多少可以了解，這些熱愛藝術的年輕人，是如何把他們的愛好，變成自己的事業。