原標題：選秀重在選而不在秀

　　新一季《中國好歌曲》正式啟動，去年的四位導師無一例外地保留下來，比起《中國好聲音》《我是歌手》各種“新”面孔，無疑失去了成為新聞頭條的機會。但從另一個角度來講，這也反映了《中國好歌曲》不改初衷的自信。

　　作為這個節目的發起人以及事實上的音樂總監，劉歡在《中國好歌曲》表現出來的專業素養，不僅成為了整個節目的質量保障，甚至也為《中國好歌曲》樹立了鮮明的品牌形象。其他節目的導師多數是在扮演一個角色，不具備不可替代性。

　　劉歡把《中國好歌曲》當成了自己的舞臺，這似乎也是音樂導師和音樂選秀節目的博弈戰中，鮮見的前者占主導的案例。雖然因為同屬一個制作方，《中國好歌曲》更接近音樂本質。

　　而劉歡的存在，甚至還讓《中國好歌曲》有了“中國好音樂課”這樣的副標題。

　　音樂的導向最終決定了節目的導向。同樣是話題性，當其它的音樂選秀節目往往集中在黑幕、炒作這些層面上時，《中國好歌曲》所帶來的卻是類似《卷珠簾》的編曲探討。而像謝帝之于方言說唱，張嶺之于布魯斯音樂，趙雷、趙照和莫西子詩之于民謠音樂的話題延伸，同樣在更大限度上，呈現出中國當代流行音樂發展更立體的版圖。

　　至于《中國好歌曲》輕人重歌的選秀模式，更是把這些年音樂選秀節目最大的弊端——翻唱泛濫，以實際行動做出了一種方向性的修正，讓更多的原創作品有了出頭的機會。

　　從第一季《中國好歌曲》涌現出的風格迥異的作品來看，中國不是沒有好的原創音樂，只是選秀市場還不夠發達，模式太單一，方向就是“好歌曲”好到“好聲音”愛唱的良性循環中。與此同時，去年《中國好歌曲》甚至比同期《我是歌手2》還高的收視率，更說明在有選擇的情況下，觀眾也是有追求的，只不過以往同質化的音樂選秀節目，沒有給這部分觀眾機會而已。底線的刻度，有時候并不在于觀眾，更多在于制作方。

　　至于去年《中國好歌曲》節目，因為選手一首歌唱到底而帶來的爭議，只要規定每個選手要有做專輯的思路就可以矯正。不換導師，節目微調，大方向依然還是選好歌曲，這種以不變應萬變之策，或許讓節目缺少了花絮、話題的炒作可能，但穩定的品牌風格，卻又讓《中國好歌曲》有了長期操作的可能性。