作者：胡一峰

傳統(tǒng)經(jīng)典形象具有無盡生命力

在我國文藝的歷史畫卷中，孫悟空是最受歡迎的經(jīng)典形象之一。除《西游記》及其續(xù)書的文字描寫外，孫悟空的視覺形象早在西夏就出現(xiàn)于敦煌榆林窟壁畫。上世紀20年代的電影《孫行者大戰(zhàn)金錢豹》《盤絲洞》以及后來的動畫片《大鬧天宮》（1961）、電視劇《西游記》（1986），再到電影《大話西游》（1995）、《西游記之大圣歸來》（2015）、《西游降魔篇》（2013）和《西游伏妖篇》（2017）等，塑造出風(fēng)格迥異的孫悟空影視形象。孫悟空也頗受舞臺藝術(shù)青睞，京劇《鬧天宮》、紹劇《孫悟空三打白骨精》等劇目長演不衰，形成“猴戲”不同流派。兒童文藝中，孫悟空更是常寫常新，連環(huán)畫《孫悟空三打白骨精》（1962年）里的孫悟空形象充滿中華美學(xué)韻味，2018年首演的兒童劇《花果山漫游》則把孫悟空變成教育孩子知禮節(jié)的好老師。作為中華優(yōu)秀文化的大IP，孫悟空在網(wǎng)絡(luò)文藝中也有一席之地。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)經(jīng)典之作《悟空傳》問世17年后，同名電影依然掀起不小熱潮。西游題材網(wǎng)絡(luò)游戲則為孫悟空形象再創(chuàng)造增添新的維度。

對于中國人來說，孫悟空是幾代人從小玩到大的朋友。50后、60后大概從連環(huán)畫第一次接觸腰纏虎皮裙的美猴王；70后、80后或許在“咚咚咚”的《西游記序曲》中認識一個筋斗沖上云霄的石猴；90后、00后又可能是在“二次元”中與大圣結(jié)緣。作為中國文化的重要符號，孫悟空還漂洋過海，出現(xiàn)在國外文藝作品中。眾多“孫悟空”及其不斷重塑的過程，折射出經(jīng)典形象具有的永恒藝術(shù)魅力，體現(xiàn)著時代對文藝創(chuàng)新創(chuàng)造的永恒呼喚，揭示了文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的基本規(guī)律。

為經(jīng)典形象人物性格注入新內(nèi)涵

考察孫悟空形象的再創(chuàng)造，首先應(yīng)看到其人物形象的演變。在時代變遷中為“孫悟空”這一符號注入新的內(nèi)涵，是經(jīng)典形象再創(chuàng)造的決定性內(nèi)容。童恩正創(chuàng)作于上世紀80年代的科幻小說《西游新記》，孫悟空人格特征與原著并無根本差異，作者大膽想象，讓孫悟空穿越到外國，穿西裝、喝咖啡、學(xué)外語，折射了改革開放后中外文化交流新氣象。電影《大話西游》的出現(xiàn)，讓孫悟空變成“至尊寶”，建構(gòu)起“人化”的孫悟空形象，確立了悟空形象再創(chuàng)造的一種新范式。到了電影《大圣歸來》和小說《悟空傳》，不僅孫悟空的造型發(fā)生變化，而且性格中注入追求自我超越、揮灑個性等現(xiàn)代思想觀念。應(yīng)該說，這一系列變化反映了時代變遷中社會心理的嬗變。正是注重個性表達、認可多元文化觀念的時代語境，以及日益多樣的藝術(shù)理念，給了孫悟空不同的面孔。

不過，看似顛覆性的形象變化，并未拋棄孫悟空的基本性格要素。孫悟空性格本就復(fù)雜，石猴的本色、善良果敢的人格、叛逆搗亂的沖動以及最終的自我超越，這些因素共同構(gòu)成創(chuàng)作者調(diào)制孫悟空形象的“原色”。這些“原色”重新組合，也就有了千姿百態(tài)的“孫悟空”。由此，我們可以得到一些啟發(fā)：經(jīng)典形象再創(chuàng)造必然要求注入時代內(nèi)涵，但這不意味著把某種思想觀念或價值訴求從外部“強灌”或“硬貼”給形象，而應(yīng)找到基本性格元素，調(diào)適其內(nèi)部張力，并以藝術(shù)手法加以呈現(xiàn)。

作為一個藝術(shù)形象，孫悟空有屬于自己的人際關(guān)系，生活在屬于自己的世界中。所謂孫悟空形象的再創(chuàng)造，并非把孫悟空從這個世界中剝離，而是在創(chuàng)造新形象的同時翻新這個藝術(shù)世界。86版電視劇《西游記》高度還原原著，觀眾普遍感覺這個孫悟空最“像”，這和主創(chuàng)團隊嚴謹?shù)膽B(tài)度和六小齡童精湛的演技有關(guān)，也和電視劇以大體量敘事優(yōu)勢全景式“復(fù)原”孫悟空“社會關(guān)系”有很大關(guān)系。《大話西游》《悟空傳》等對孫悟空形象的大幅改造，也同樣建立在藝術(shù)世界重構(gòu)的基礎(chǔ)之上。人物形象總是生活在藝術(shù)世界中。經(jīng)典形象再創(chuàng)造的過程，也是藝術(shù)世界重構(gòu)的過程。從視覺呈現(xiàn)角度看，這個藝術(shù)世界或許只是故事場景的“復(fù)原”，但任何成功的形象再造，必然伴隨它所屬藝術(shù)世界的基本規(guī)則及人物關(guān)系的全新改變。也只有這樣，新的形象才能如魚得水地演繹出讓人哭、讓人笑、讓人思考的精彩故事。

以有效手法增強人物形象感染力

經(jīng)典形象為人們所熟悉，但又能花樣翻新，很大程度上得益于“由熟返生”手法制造的“陌生化”效果。孫悟空形象的視覺差異源于經(jīng)典形象再創(chuàng)造的內(nèi)在要求。動畫片《大鬧天宮》中的孫悟空，突出傳統(tǒng)戲曲臉譜中紅黃二色的美學(xué)形象，加之京劇武生的扮相，以表現(xiàn)其“神采奕奕，勇猛矯健”。紹劇《孫悟空三打白骨精》中，孫悟空出場伴隨小鑼小鈸的敲打，亮相后耍花棍，以展現(xiàn)其機智敏捷、精神抖擻。猴戲大師李少春扮演孫悟空時，還化用“撐竿跳”動作，以棒拄地，騰躍而起，坐在三張疊起的桌子上，富有新意的連續(xù)動作大大增強經(jīng)典形象的感染力。

以往，人們欣賞藝術(shù)作品也會產(chǎn)生沉浸感和代入感，但頻次和程度無法和以互動性為基本特征的網(wǎng)絡(luò)游戲相比。西游故事早就受到網(wǎng)游關(guān)注，孫悟空也順理成章地成為游戲人物。如《夢幻西游》里的孫悟空萌態(tài)可掬，給人以不一樣的視覺感受。從《西游記》原著對孫悟空的塑造來看，“打怪升級”的線索以及修成正果的結(jié)局，與網(wǎng)絡(luò)游戲的敘事手法頗有相似之處。在網(wǎng)絡(luò)游戲中，包括孫悟空在內(nèi)的人物形象，往往身處結(jié)構(gòu)分明的層級系統(tǒng)之中，人物力量強弱甚至性格特征都被標識為數(shù)值化的不同品級。作為網(wǎng)絡(luò)文藝的美學(xué)表達，這有時能迅速帶給人新奇而愉悅的感受。但如果偏離經(jīng)典形象藝術(shù)內(nèi)核的戲仿之作大量出現(xiàn)，就有可能造成經(jīng)典形象的意義斷裂和美感損耗。為此，孫悟空形象再創(chuàng)造過程中，應(yīng)當(dāng)守住經(jīng)典形象的美學(xué)底線。

從文字到圖像、從舞臺到銀幕、從大屏到小屏、從現(xiàn)實到虛擬，作家藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)新中構(gòu)建了孫悟空形象的豐富譜系，不斷為我國文藝經(jīng)典形象寶庫增添新財富。我們看到了自“孫悟空”誕生以來，人們在這個經(jīng)典形象上寄托的藝術(shù)理想和審美追求，以及對果敢、信諾、英勇、不屈等人性閃光點的由衷贊美。只不過，這種寄托經(jīng)常采取不同的表達策略，即便有時是對形象的變形，折射的也是心靈深處的吶喊。

文藝是常為新的。孫悟空只是一個例子，從中可以看到，隨著時代變遷，越來越豐富的媒介和藝術(shù)形式以及世界文藝的交流碰撞，無不深刻影響經(jīng)典形象再創(chuàng)造。創(chuàng)作者當(dāng)反復(fù)探尋經(jīng)典形象的藝術(shù)內(nèi)涵，在新的時代語境中汲取文藝經(jīng)典提供的智慧，大力弘揚中華美學(xué)精神，以更大的勇氣直面社會轉(zhuǎn)型期多樣生活經(jīng)驗，以更充沛的創(chuàng)造力賦予經(jīng)典形象以新的話語和色彩。（胡一峰）