李剛作品鑒賞

恢弘大氣 剛正雄風

邵大箴 中國美協理論委員會主任（有卓越成就美術史論家）

李剛是一位有遠大抱負和卓越建樹的藝術家。

他的創作路子很寬。不僅在山水畫領域有卓越建樹，而且也是出色的人物畫家。他是創作鴻篇巨制的高手，也擅長畫詩意小品。

作為關東畫派的代表畫家之一，繼續在宏大氣勢和正大氣象上下功夫，發揚關東畫派的優秀傳統，賦予關東畫派以改革開放的時代特色和新的活力。

2012年北京

關東畫派的一面旗幟

孫克 中國畫學會秘書長（有卓越成就美術史論家）

李剛先生作為關東畫派的代表畫家，他的藝術特色很鮮明，作品的影響力很深刻。

看了李剛先生的山水畫，讓我深受感動。他的畫非常嚴謹，也非常生動，非常厚重，非常有力度。豐富了當代中國畫的整體面貌。

我認為李剛先生的藝術成就在關東畫派中打出一面很好的旗幟。

2013年10月北京

畫壇巨匠一代高峰

馬文啟 魯迅美術學院教授（有卓越成就美術史論家）

李剛對中國山水畫的最大貢獻，不僅是繼承了中國畫的傳統，而且把中國現代的山水畫引上一個新的境界，新的高度，推到一個時代的高峰，成為新時代的標志。

“李剛筆法”是一個融匯中外諸多因素的技法，已經形成自己獨具個性的藝術語言和獨樹一幟的創意風格。這是李剛先生對中國山水畫筆墨技法的創新和發展，為中國山水畫筆墨技法發展開辟了一條新路。

他是繼傅抱石、李可染之后，我國畫壇出現的又一座高峰。

2013年5月沈陽

主題性山水畫創造的詮釋

尚輝 美術雜志主編

從李剛先生的畫展中，讓我們對關東畫派的山水畫的有了一個新的認識。

李剛先生最精彩的作品是那些巨幅的山水畫。整體看構圖恢弘，場面巨大，細看又經得起推敲。樹木枝干的穿插，在筆墨語言的運用上，都非常講究，藝術處理也是相當深入的。

他把自己的靈性轉化為意境的營造。那種恬淡，那種秀雅，具的中國畫所特有的那種詩人情懷和散文作家的哲思。他像吳冠中先生一樣，是典型的意向創作方法。

應該說他的筆墨功底，對傳統文化的傳承，能夠有這么高的造詣，常人難以做到。他的畫己跨入到山水、花鳥、人物各個領域，有筆有墨，色彩的處理也比較好。

李剛先生的作品給我們今天探討主題性山水畫創作做一個很好的詮釋。

2013年10月

披荊斬棘的開拓者

李松 中國美術家協會編審（有卓越成就美術史論家）

李剛是關東畫派披荊斬棘的開拓者。

六十年前，東北山河大地還不曾進入中國畫家的視野。從前人的作品、畫譜、創作經驗中找不到直接借鑒的表現方法。

李剛曾四上長白山，他以白山黑水為素材，創作出《松原沃土》、《地下濤聲》、《關冬雪》、《蓬間飛戲》、《生生不息》、《冬花》等一系列代表作。那些榛莽叢生，人跡罕至的荒原，是前代畫家不曾涉足的領域。

李剛將西方畫法融入傳統筆墨之中，創作出新的圖式，為當代山水畫開辟了一方新天地。

他把體悟到的造化賦予山川草木的詩性、靈性，化入筆墨之中。他的作品能夠與不同國度、不同地域、不同民族的觀賞者對話。人們從李剛作品中分明感受到時代的脈搏。

2013年10月

前無古人的技法創新

獨樹一幟的風格之美

廖靜文 徐悲鴻紀念館館長

很長時間沒看到這么好的作品了!

近些年來許多畫展令人厭倦。我看到李剛先生的作品卻很激動：大山、大水、大情懷；真山、真水、真性情。他的作品真的是“推陳出新”：他繼承了傳統的優秀經典和西方有需要的東西結合起來，非常非常的好！所有作品都是從生活中來，給人一種生機勃勃的感覺。畫面的組織也很美，整個畫面的時代感和空間感都很強。

他是創新的典范!

2003年12月北京

當代中國的希施金

馬文啟 魯迅美術學院教授（有卓越成就美術史論家）

李剛先生以畫樹著稱，被譽為“當代中國的希施金”。其藝術語言，創意風格，獨具個性，自成一家。鴻篇巨制，氣勢恢宏，詩意濃厚，富于原始生態之美，表達出崇高深遠的精神境界和博大情懷。

俄羅斯有希施金，中國也有希施金。

2007年 沈陽

大自然和大森林的詠嘆者

李奇茂教授 臺灣國父紀念館首席專家

李剛，一位來自中國大陸的著名畫家，一位慣畫大山，大水，大自然，大森林的詠嘆者，一位把胸中丘壑盡付筆底云煙的生活藝術家。

李剛的胸懷就是“萬物過眼皆為我有”，這十分難得。他能將大自然和大森林所觸動的真情，化成筆趣十足起伏有致的條線，以墨分五色的筆墨情趣，，讓人既覺得清逸奇野，又富饒新意快意，多姿多彩，成為見證時代的歷史寫真。

2011年臺北

揮寫山川大地天成之美

夏碩琦 中國美術家協會編審（有卓越成就美術史論家）

李剛的山水畫追求北派的陽剛之氣和恢弘博大之美，那些充滿天地靈氣和原始生態之美的山水畫，就來自于大自然的啟示，是“得天之助”的產物，得益于他對現實生活的觀察和真切的審美發現。一切景語皆情語，筆含情、墨傳意、色增輝，于精微的描畫中處處可見畫家難以平靜的激情。

李剛擅長畫樹，叢林雜木，枝柯縱橫交錯，他把蒼莽叢林處理得亂而有序，密不通風卻層次豐富而分明，在大“亂”的自然本相中，展示出群鳥翔集的自由世界，提煉出一種自由樸野之美。

他用自己的筆法，構圖，虛實剛柔的藝術處理，體現一種生命的藝術，生命的頌歌，他有本事把那么紛繁復雜的叢林，畫得“亂而有序”創造出詩一般的境界，這是精神性的貢獻。

2013年10月

東方哲學的智慧之光

徐慶平 中國人民大學徐悲鴻藝術研究院院長

（一）《李剛筆法解析》——歷代畫家技法創造的總結和發展

李剛先生是能夠代表中國現代山水畫的時代風貌的大畫家。我覺得這個展覽，真是讓我贊嘆！這么多鴻篇巨制，令人震撼！

特別是今天出版的《李剛筆法解析》這本書，寫的非常之好。對于中國現代山水畫的發展會有非常明顯的引領作用。我認為這個技法，不僅是他個人的技法創造，也是我們國家多少代山水畫家技法創造的總結和發展。因此，在今天才能夠有這樣一部比較成熟的技法著述。

（二）《李剛寫生集》——高等藝術院校極好教學范本

李剛先生一直堅持畫寫生，畫速寫。他走過中國大地所有省區的大多數知名景點，出訪過亞、非、歐、美、澳五大洲二十多個國家。所到之處都堅持寫生和速寫。他從數千幅速寫和寫生稿中編選八十幅作品，出版了《李剛寫生集》一書。他跋山涉水，歷盡艱辛，有時甚至會冒著生命危險。我覺得做到這一點非常不容易。他的寫生集對畫家師造化，深入生活的創作之中起到示范作用。

（三）李剛藝術——東方哲學的智慧之光

中國人的哲學，不走極端，是為中庸：“恰到好處”，找到最佳結合點，是為中庸。

李剛先生的畫，在畫面處理上，在矛盾的對立和對比中求統一，找到最佳結合點。他能夠把西方的東西融匯進來，能夠把古代的東西傳承下來，進行自己獨一無二的創造。他在把握這些關系的時候，真正做到“恰到好處”。

我覺得他是一位了不起的大畫家，是一位令人佩服，值得尊重的大畫家。因為他給我們許多啟發和教益，并且給我們許多美的享受和強烈震撼。

2013年10月北京

鑒古吸今一代新風

李奇茂 臺灣國父紀念館首席專家

李剛先生吸取了多位古今大師的獨到絕活，煥然而成前無古人的“李剛筆法”和獨樹一幟的“李剛藝術風格”。

“李剛筆法”已達“運用之妙，存乎一心”的化境。這是一種厚積薄發的功夫，沒有大智慧很難做到這樣全然融匯的大自在!

2011年5月臺北

無可替代的創造

孫美蘭 中央美術學院教授（有卓越成就美術史論家）

李剛作品心路，開北國山水借鑒南派山水自覺意識之先河，精神境界的開拓，大自然偉力的蘊蓄感，顯然得益于李可染先生山水范式的啟發，但又有他自己無可替代的創造。

1996年5月北京

采天地雄深之氣

鑄山水天成之美

王盛烈 魯迅美術學院教授

我覺得他的畫親切，有生活氣息，有中國味道，有一種清新的意境。

看李剛同志的作品，明顯地看得出他對傳統筆墨的深厚造詣，又不感到有任何因襲，我看他就是把傳統學活了的一例。

1992年沈陽

采十煉一 獨標新韻

孫恩同 魯迅美術學院教授

李剛同志堅信生活是藝術創作的源泉，長期地深入到生活中去。他的作品充滿詩情畫意，格調高雅，下筆有神。

他堅持繼承民族傳統和“古為今用，洋為中用”的方針，既體現了深厚的傳統功力，又能將西方藝術的有益因素較好地融匯于自己的作品之中，體現了民族氣派和時代精神。

1992年沈陽

李剛作品是現代中國山水畫的代表作

許向群 解放軍出版社副主編

（一）李剛先生的山水畫是中國現代山水畫的代表作。

我覺得他的山水畫是建立在寫生的基礎是的，有濃郁的生活氣息，有傳統技法精髓和意境的傳承，有關東畫派的特點，有鮮明的個人特色，更多的是他自然置身于自然的感悟。

他的審美取向非常壯闊，具有陽剛之美，又有深沉的情懷和雄渾的詩意之美。平凡之景卻充滿了北國情懷和家園情結。

（二）李剛先生作品當中有一種開闊的寬銀幕的全景式構圖，充滿了現代意識。

他融合了中西藝術因素和風格，而且不失中國氣象，做到了無痕跡，不僅具有俄羅斯風景油畫的精致和美妙，又有中國畫的深邃意境。這些都說明李剛先生具有全面的素質修養，肯定是遠遠超越了前人和古人。

（三）視野開闊和意境的延伸

李剛先生移居北京之后，周游祖國和世界各地，視野更加開闊。

他的筆墨技法在傳統技法中找不到任何參考，但是他卻表達得非常完備。

他的畫題材豐富，技法也跟得上，表達得非常完美。

李剛先生的藝術特色，正好切合了本次畫展的主題詞——融匯·傳承·創造。我覺得這個概括的非常準確。

2013年10月

微觀山水畫開拓構圖新天地

賁慶余 魯迅美術學院教授

他有扎實的造型能力，能敏捷地捕捉對象的動態特征，常用骨脈剛勁的筆法營建氣勢，加上恰到好處的墨色烘托，剛柔相濟，形成了自己的獨特風格。他更重視賦予自己的山水畫以新的意境，使形式服從于內容，這方面他常有別開生面的創造。

宋人馬遠、夏珪曾創造“半邊”、“一角”式的近景山水畫。李剛則更進一步，創造出特寫式的“微觀山水畫”。開拓了構圖新天地。

1996年沈陽

李剛藝術——中國氣派大國風范

顧明仁博士 聯合國人民理事會委員

李剛先生的畫展，令人震憾！

他的藝術作品，讓我感受到中國山河的雄偉和壯麗，許多主題性的山水畫，讓我看到中國大地及邊疆地區各族人民多姿多彩的生活畫卷。

李剛先生的作品充滿了中國氣派和時代精神，他不僅用中國畫的傳統技法，表現了中華文化的博大精深，其中也有西方藝術因素，技法因素，融匯其中，做到水乳交融的完美結合。

我認為他的作品可以代表高水準的中國藝術，表達了中華大國的藝術風貌和大國情懷，讓世界各國了解中國文化并重新認識中國。我們會竭力推動他的藝術走向世界。

2013年10月25日北京

胸羅萬木起雄風

梁照堂 廣州市美協副主席、廣州畫院理論部主任

從李剛的山水畫中，一方面不難看得到宋元山水筆法，看得見龔賢，程遂山林積墨的深幽華滋渾厚，看到可染山水厚重、雄深，抱石山水靈動、神采、“散鋒”筆墨的影響，甚而還見得法國畫家柯羅，俄羅斯風景畫家希施金、列維坦、格里采表現樹木樹叢的啟迪。但更多的是李剛先生自己在廣闊的大自然寫生中摸索創造的筆墨技法與語言。

李剛在山水畫實踐中，善于汲收古今中西的營養。西畫的整體感、空間感、層次感、真實感，對于他表現長白山的森林、雜樹、流水提供了很多借鑒。運用之妙，存乎一心。既不失中國畫筆墨的韻味之長，又能真實感人，既保持中國畫民族性，又能吸取西方繪畫豐富、充實之長處，達到感人至深的藝術目的。

李剛先生是東北地區頗有建樹的山水畫家。他以關東的雄關大野為視角，以表現雜樹、森林為視焦，在繼承拓展民族傳統的同時，善于注入西方藝術的因素，創造出自己獨有的個性語言風格，在山水畫創作中體現了現實主義、人文精神、文化底蘊的融匯結合，表現了關東山河的雄風壯氣，萬木生機。創造了描寫樹海林叢與水源為主題的、獨特的“散筆生花”的山水畫技法和語言。

2001年廣州

登高壯觀天地間

柯文輝 中國藝術研究院研究員

李剛先生向父老姐妹展示作品，雖有告別昨天的輕松，卻沒有滿足既得成就的沾沾自喜。這態度決定了他通過畫內畫外的苦耕，將有燦爛的明天。

他已悟得：藝術是個三層樓——再現、表現、引發人生哲理思考。后者更具有學者思想者品質。他已上了二樓，正以殉藝術的癡情與老莊妙悟去攀登三樓——東方大師們的歸宿。境到自然成!

他追求過宋畫的精密逼真與西方寫實的融合貫通；向往過元人將線條樂感化的寬博微妙。作品采天地靈氣，以嚴謹顯示雄深天籟，以精微突出博大氣勢，獲得佳評如潮。走這條險徑，以真亂假，取代淺層次即形式上的“中西合璧”。他有的是理想與潛力，又正在年富力強，熱愛山川泥香，富于心源。知道桑葉不是蠶絲，無桑葉亦無蠶絲的辨證關系。承前啟后，拓展創造性思維。以畫物象伊始，而以畫修養告終。對他成為繪畫詩人，我寄以厚望。

2003. 11北京

大國氣派和時代之美

郭興文 遼寧省文聯名譽主席

李剛先生堅持自己創作道路，堅持畫一種開路的畫。他創作的十大山水系列組畫，各具特色，自成體系。很多作品均在古人未涉足的領域里，展現了自己勇于開拓、敢于創新的探索精神。《松原沃土》展示了北國叢林的神奇偉岸；《相知南國》表達了南方山水的滋潤閑適；《包羅萬象》《朝晉吳哥》等作品將東南亞的佛教文化與風土人情以水乳交融的筆調畫出了水墨印象派的直觀和靈動……這些作品的創作方向十分明晰，“度”把握的十分精準，造型元素和藝術處理達到了“恰到好處”，體現了東方哲學的智慧。

李剛先生對中國畫筆墨技法做出創造性的貢獻。“李剛筆法”，以“前無古人的技法創新和獨樹一幟的風格之美，”為中國山水畫開創了一條新路。2013年，《李剛筆法解析》由人民美術出版社出版。2014年，由清華大學出版社再版。在社會上特別是在美術界引發了強烈的反響。“李剛筆法”摒棄明清以來殘山剩水的陳腐之氣，充謚著清新真切的中國氣派和時代之美。

2015年11日18 于沈陽

東方之子的豪壯心路

劉力 魯迅美術學院教授

李剛先生是具有深厚造型功力的藝術家。他繼承了中華民族審美的哲學思想和魯美的光榮傳統，找到了中西文化的結合點。有繼承、有突破、有發展、有創新。他在自己的作品中熔鑄了中國美術的大國氣派。這是繁榮發展當代中國美術的最核心的問題。

李剛先生是從魯藝走出來的一位大畫家。他學勤、藝勤、志高品正，高揚心中的繪畫理想和情感審美標準。在深入生活反映時代的創作實踐中，造就了東方之子的豪壯心路。

他的作品充溢著云涌大江流的雄渾之氣。山是中國的山，水是中國的水，情是中國東方之子的情懷。