拍賣中年代最早的吳冠中作品：1947年作《巴黎風景》，成交價86.25萬元， 北京匡時2018春拍

然而，與其簡樸一生形成巨大反差的，是他極為鋪排的作品市場。靠著悉心經營和時代機遇，吳冠中創造了中國藝術市場的一大奇跡：至2018年，吳冠中各類作品在雅昌指標拍賣行中共成交2047件，以超85億元的總成交額，在兼擅油畫和中國畫的大家中，超越徐悲鴻、林風眠等人位居榜首。

而在2018年度的二十世紀藝術家成交榜中，吳冠中以7.7億元成交額位列第二，僅次于風頭正勁的趙無極。作為二十世紀市場最強有力的票房保障，吳冠中與趙無極分別引領了內地和香港市場，堪稱該板塊的絕代雙雄。

藝術市場每一輪行情都是天時、地利與人和共同結果，吳冠中的市場同樣如此。在過去近三十年里，吳冠中的每一個市場節點都與某些事件密切相關，其中有重要展覽的舉辦、《吳冠中全集》問世、離世以及重要作品釋出等等不一而足。

2019年正值吳冠中“百年誕辰”之年，密切交集的地方都將紀念展覽和活動提上日程，回望這位中國二十世紀藝術史上“最后的大師”。而這不禁引人遐想，自發而至的巨大關注，會讓2005年前后拉動整個中國藝術品市場的“吳冠中現象”重演嗎？

吳冠中一生創作極豐，作品的市場流通量龐大。與水墨畫市場相比，油畫市場后發先至，并更具潛力。至2018年底，吳冠中油畫共成交435件、占總成交件數的18.2%，而成交額高達37.35億元、占總成交額的42.4%。其油畫均價為873萬元，是全部作品均價的2倍有余，在吳冠中成交前10的作品中，8件為油畫。

吳冠中油畫幾乎全繪風景，但不同時期的作品，市場受認可度有明顯差異。其風格劃分可以借用批評家賈方舟的概括為“水彩—油彩—墨彩”三個階段，其中風景油畫起始于1950年代、成熟于1960—1970年代、升華于1980—1990年代。據此，可將他在拍賣市場流通的油畫分為1960年代及以前、1970年代、1980年代及以后3大類，細致分析。

吳冠中1975年作《木槿》，成交價6325萬元，北京保利2011春拍

早期油畫：有待挖掘

吳冠中涉獵風景畫很早，他在“杭州藝專”學習期間，常到西湖邊練習寫生，在巴黎留學時更是到處畫風景。1950年回國后迫于環境壓力，吳專事風景畫，1950年代多作水彩、兼及油畫。1950年代初期，他以嚴謹的寫實手法畫遍北京大街小巷。1950年代中期，其寫生范圍擴展至五臺山、紹興、井岡山、瑞金、洪桐、海南島等地。至1962年，其在《美術》雜志發表了西藏寫生《扎什倫布寺》，使他以風景畫家身份躋身于名家行列。

吳冠中早年油畫歷經浩劫，多已損毀，當前市場流通不多。至今僅有40余件作品流通于市場，其價格水平也相對吳冠中成熟期作品較低，最高價是2018年在香港蘇富比以2292萬港元成交的1964年作品《山村晴雪I》。而拍賣中年代最早的吳冠中作品為1947年《巴黎風景》，其在2018年匡時春拍中以86.25萬元成交。

不同于趙無極、朱德群的年少成名，吳冠中更像是一位大器晚成的漸悟者。其早期作品稀缺，并由于缺乏系統梳理和收藏，市場挖掘不夠，因而一直處于較低價位，未來如有代表性作品出現，或能有所突破。

吳冠中1964年作《山村晴雪I》，成交價2292萬港元，香港蘇富比2018秋拍

成熟期寫實作品：高位運行

1973年，吳冠中被調回北京，為給北京飯店創作巨幅壁畫《長江萬里圖》，赴長江沿岸寫生。至1978年，他先后到過蘇、皖、川、魯、浙、桂、閩、贛、湘等地，作大量油畫。期間，他完成了《迎客松》《長江三峽》《一九七四年長江》等多件巨幅油畫。

目前，在吳冠中各時期作品中，70年代油畫在成交量、成交率、成交額、均價等各項數據均為最高，其最大集散地在香港，而高價則幾乎全部產生于北京。

吳冠中1970年代的油畫最受認可，主要在于該時期作品寫實性強，比較符合國民的欣賞口味，但從吳冠中的藝術生涯來看，它們卻并非其最高成就。作為最先進入收藏和學術體系的系列作品，吳冠中70年代的油畫在2011年的市場井噴中扮演了相當重要的角色，其中代表作如《長江萬里圖》《木槿》等均在2011年取得了遠超預期的成交，這是由當時的市場環境和時機所決定的。

但在2011年之后，這些名作由于累積了太多上行壓力，較少釋出，即使再度拍賣后續漲幅也并不大。反而是此前處于價格中端的作品在近期迅猛上升。

后期寫意性作品：行情締造者

1973年，吳冠中返回北京前海“會賢堂”的陋室。第二年，他因為家里空間狹小，無法創作和存放大幅油畫，開始同時用宣紙作大幅水墨畫。至1980年代，他的水墨畫日漸成熟，其中的寫意因素滲透到油畫當中。爾后再次走出國門，吳的油畫創作不再局限于對景物的深入刻畫和具體描繪，而是依據速寫在畫室經營，極具表現性。

1990年代，吳冠中從異域景觀和民俗中開闊了視野，隨著油畫現代性轉型的完成，他的題材也開始從鄉村轉向城市，并用大筆表現城市的山水詩意，抽象因素增強，更意象化。1990年代末開始，吳冠中作品呈現大量的家鄉和童年回憶，淡化傳統靜物、人物及風景畫概念，進入了殷雙喜稱為“心象風景”的境界。

吳冠中1980年代之后的油畫上拍量最多，雖在成交額、成交率、均價方面均較70年代油畫低一檔，但在頂尖價格方面表現更為突出。除2016年以2.36億港元成交的《周莊》外，1994年《雙燕》、2002年《秋瑾故居》也在吳冠中成交前十，而水墨高價作品則更多。

吳冠中2002年作《秋瑾故居》，成交價7475萬元，北京保利2011秋拍

1990年代作為吳冠中藝術的升華期，具備極其鮮明的特色，其獨特的面貌是吳冠中得以矗立在二十世紀中國藝術史上的重要砝碼，因而較1970年作品更具藝術史價值。

1990年代后吳冠中已名聲大噪，所以這一時期作品，尤其是大尺幅名作自完成后即進入重要私人收藏，因而不像1970年代作品有較多的市場流傳。其中質量上乘的作品直至近幾年才逐漸浮出水面，連續幾個高價引領了吳冠中油畫價格的整體上漲，帶動了新一輪的上行周期，而未來吳冠中行情很可能也在其中。

近年，畢業于“杭州藝專”的第二代中國油畫家備受海內外藏家推崇，他們秉承林風眠的中西融合思想，在油畫中吸收中國傳統繪畫的寫意因素，充滿東方意蘊，吳冠中無疑是其中佼佼者之一。而隨著內地買家對吳冠中認知的逐漸深入，以及需求的增大，吳冠中的主力市場正從港臺、東南亞逐漸回流至內地，其晚期重要作品出現的頻率也越來越高，其市場也會因而愈加穩固。吳冠中以其為人、為藝的高貴品格，已經獲得了巨大聲譽，而他的百年誕辰，和各地自發而至的共同關注，很可能將成為吳冠中市場重回頂峰的重要助力。