張大千 送梨花海棠詩 50×108cm

張大千除擅長山水人物花卉外，在詩文、篆刻、收藏、鑒賞方面也都有同樣造詣，但由于繪事盛名于世，諸如以上修養功夫皆被畫名所掩，其中書法便是一例。

張大千書法初師清末民初書家李瑞清和曾熙。張大千自云：“二十歲歸國。居上海受業于衡陽曾夫子農髯，臨川李夫子梅庵，學三代兩漢金石文字，六朝三唐碑刻。”李瑞清為清末著名的文化官吏，學識深廣。《清史稿》中稱其“詩宗漢魏，下涉陶榭，書各體皆備，尤好篆隸。”張大千對李瑞清書法情有獨鐘，憑借其超常的臨摹功夫很快掌握了老師書法的特點，能夠逼真臨摹李瑞清書作。李瑞清門生很多，但對張大千格外器重，并時有代筆。另外，張大千書法藝術受曾熙的影響也很大。從他早年畫上題跋來看，其寫曾熙的行書不僅形似而且神似。中期大千書法開始醞釀變化。在李和曾的基礎上，轉學多師，曾以宋人黃庭堅的筆勢，用筆跳蕩靈動，神采清雋奇肆，形成了獨具面目和個性的書體——“大千體”。

現藏侯北人美術館《送梨花海棠詩》書作是1971年12月張大千自作詩四贈侯北人先生的。大千時年73歲。此作紙本，50×108cm，釋文：“自輦名花送草堂，真成白發擁紅妝。知君有意從君笑，笑此狂奴老更狂。”北人道兄親送梨花海棠至環蓽庵，戲拈小詩博笑。六十年嘉平月十四日，大千居士爰。印文：張爰之印（白文），大千居士（朱文），辛亥（朱文），大風堂（朱文），獨具只眼（朱文）。

從這幅作品來說，張大千晚年作字畫體結構與其中年時期相較雖然變化不是很大，但明顯少了中年書法劍拔弩張和飛揚跋扈的氣息。也許是大千到了晚年隨著腕力和書寫速度的變化，筆意較前期尤勝一籌。運筆更講究遲澀和轉束，筆劃線條更注重細提微頓，故作品質感更顯老辣渾肆。書體結構亦稍作內斂，主筆不同以往盡作夸張的延伸，行款布置亦更見隨意錯落，自然生動。

張大千此幅書作字法以左低右高取勢，再以每行重心稍向右上傾斜作章法動感并平衡左低右高的字勢。詩文部分字行距較寬，款識部分行氣緊密，結字更向右倚，與詩文部分相扶相攜親密有致。用筆線條和用墨也頗有講究，運筆使轉，極具特點，如第一筆“輦”之豎劃，努力頓挫，遒媚天成。第七行“海”之折筆，聚毫輕過，虛靈自得。此外，他在提擔和干濕變化中亦不著人為痕跡，第三行至第四行，皆筆蘸飽墨一次書成行氣虛實相映生輝。令閱者感到自然舒暢，賞心悅目，再看其結體形狀雖“花”字縱之極，“奴”字橫之極，“送”字大之極，“十”字小之極，但在他手下處理就是如此協調毫無突兀生硬感，文中“花”“送”“君”“狂”等相同字皆用不同筆法墨法寫構，極富深意。最后也許是作者是畫家，更能追求作品形式趣味和空間構成，也許是其發現詩文部分與款部分的布白過于均等，故有意留住左尾部空白，使文字部分全體反右積，并在空白處鈐上二印，使這幅作品的整體章法更為疏密得宜，完美之至。

劉熙載《藝概·書概》云：“書，如也，如其學，如其才，如其志。總之曰：如其人而已。”張大千風流倜儻，才華橫溢，其作品表現總是精神飽滿，神采飛揚。此幅《送梨花海棠詩》書法，不僅體現了其藝術的另一面，書法藝術的博大精深，而且真實反映了張大千這位藝術天才的情懷與瀟灑人生。

（作者霍國強 為江蘇昆山市美術家協會主席）