“上世紀80年代，絕對是廣彩創作承上啟下、百花齊放的輝煌時代！”廣東省工藝美術大師翟惠玲如此形容。由廣州市文物總店舉辦的“輝煌歲月——廣彩名家八十年代作品展”將于7月22日~7月27日在廣州市文物總店二樓展廳舉行，此次展覽匯集了國營廣州市織金彩瓷工藝廠80年代創作高峰期的名家精品150余件，再現了廣彩輝煌時期的風采。

　　150件珍貴展品再現上世紀80年代廣彩輝煌

　　明清以來，東南沿海地區的城市經濟與對外貿易發展迅速，手工藝行業也在相應的地區集中快速發展。特別到了清代，廣東在廣州口岸得以通商便利的優勢下，各種手工藝得到長足發展，并處于全國領先水平。廣彩就是在外銷的需求刺激下誕生，是廣州工匠將景德鎮的白瓷胎按照西方人的審美習慣加彩烘燒而成。

　　一般而言，業界慣常所說的廣彩，是專門為出口而生產的傳統廣彩，即因為滿足歐洲市場需求，借助外地瓷胎在廣州創燒的有著明顯區域特征的彩瓷品種。其在不同時期，風格各有不同。

　　由廣州市文物總店舉辦的“輝煌歲月——廣彩名家八十年代作品展”，主要展出了國營廣州市織金彩瓷工藝廠80年代創作高峰時期的150余件廣彩精品，包括有譚炎、歐立勤、趙國垣、余培、司徒寧、王兆庭、陳滿、王兆章、楊桂聲等老一輩名家的廣彩精品，也有翟惠玲、梁志勇、黃秀環、梁桂才、黃婉甜、黃思紅等新生代名家的廣彩精品。

　　據了解，1957年8月，廣彩廠加工場轉由市工藝美術聯社接管，改為地方國營廣州市織金彩瓷工藝廠。1979年后，黨的改革開放政策推動了廣彩的發展。隨著生產的發展，全廠職工增至500多人，至1980年職工近千人。這個時期的國營廣彩廠，從資金、人才、技術、管理等各方面都達到了前所未有的高度。

　　“上世紀80年代后期，隨著私營企業的增多，競爭激烈，外商的訂單也出現下滑，廣彩生產的質量受到影響，廣彩廠的經營也面臨困境。90年代后期，國營廣彩廠面臨改制的機遇，很多廠房用于出租，這個時期傳出原來陳列大廳的展品出售的消息。當時，廣州市文物總店馬上奔赴芳村，收購這批陳列大廳的展品。”當年參與收購的廣州市文物總店工藝部主管關女士向記者回憶當時的情景：“那些都是廠里大師的作品，參評獲獎的作品，以及作為優秀生產樣板的作品，可謂彌足珍貴。”關主管介紹，本次展出的150件作品為當時收購的作品中的精品，旨在為大家呈現國營廣彩廠上世紀80年代的輝煌面貌。

　　題材豐富：盡現中西文化交流的成果

　　信息時報記者率先探營一睹展品風采：展品的紋飾題材非常豐富，涵蓋人物、花卉、瓜果、飛禽走獸、昆蟲、山水、博古、紋章、宗教等。“早期廣彩多為訂燒，中國傳統吉祥紋飾較少，以西方那種寫實紋飾為主，有關中國的風土人情、家庭生活、中國的動植物、古典故事、雜劇等題材，都是外國人希望通過廣彩畫面了解‘古老而神秘’的中國的體現。”

　　廣州市文物總店總經理沈詠梅告訴記者，廣彩是中西文化交流的結晶，它既有中國傳統彩繪藝術風格，又吸收了歐美的藝術精華；既保存了中國傳統紋飾、又創造性地采用了西方的歷史故事、宗教題材、神話傳說和風俗人情為圖案加以裝飾。

　　記者所見，船舶、航海、港口、交易場所、交易場景等常常出現在廣彩瓷器上。“在廣彩的裝飾圖案中，船舶是一種比較常見的題材之一。廣州作為重要的通商口岸，交通連通水陸，當時最重要的交通工具是船舶。當時的珠江水面上，西方遠航而來的船只與本地的各種船只，不論對于西方人還是本地人，都是最熟悉不過的主題。西方商船的船主或船長在訂燒廣彩瓷器時，會提出描繪他們船舶的要求，也是對最自己船舶和航海生涯的紀念。”沈詠梅如此介紹。

　　“進入嘉慶、道光時期，廣彩發展開始轉型創新。歐洲瓷器生產崛起，訂單下滑，廣彩的出口轉而面向美洲等市場，廣彩的面貌也因此發生巨大的變化。濃艷的綠彩被大面積施用，之前暖色調風貌被大紅大綠風貌取代，顏料由廣彩藝人自行配制，彩繪技法又回到中國傳統的彩繪技法，嶺南折枝花果、鳥蟲、暗八仙等被大量使用，回到中國傳統的‘有圖必有意，有意必吉祥’的圖案裝飾手法。這種面貌一直延續至今。”

　　沈詠梅說：“新中國成立后新廣彩的裝飾基本延續嘉慶、道光轉折期后形成的面貌。當然，時代的變遷必然帶來藝術上不同的表現變化。廣彩廠的藝人既從傳統中吸收紋飾的裝飾，也在當下的生活中進行創新性創作。”

　　翟惠玲：讓人懷念的80年代

　　為了更全面地了解國營廣州市織金彩瓷工藝廠80年代的輝煌生產狀況，記者特別采訪了早于1972年進入廣州織金彩瓷廠工作的廣東省工藝美術大師翟惠玲。“1976年，國營廣州市織金彩瓷工藝廠遷往芳村大道97號，遷址后廠房比原來擴寬了數十倍，面積近兩萬平方米。同年，市政府批準該廠為對外開放單位，接待外國游客。為了使外賓了解廣彩之歷史及其產品，更特別在廠內設了陳列大廳。”說起這段歷史，翟惠玲倍感自豪。

　　翟惠玲告訴記者，當年在廣州織金彩瓷廠工作，不僅工作環境好，而且工資待遇高。“當年，能夠在廣州織金彩瓷廠工作是一件特別令人艷羨的事情，看那上下班排成長龍的廠車，就知道有多風光！還有，每逢周六下午，在其他人都做到最為疲倦的時候，我們卻憑著參觀學習的規定到處取經。此外，還有不定期的外出寫生機會，例如去西安、張家界、桂林等地采風寫生。”

　　“事實上，上世紀80年代，絕對是廣彩創作承上啟下、百花齊放的輝煌時代！”翟惠玲介紹，到了上世紀80年代，國營廣州市織金彩瓷工藝廠經過多年的積累，已經形成了“老中青”三代全面發展的良好勢頭，老一輩的師傅專注于傳統的追求和創作，而樂于接受西方美術影響的年輕一代則帶來創作性嘗試。例如，較她晚4年入廠的任斌強老師，由于他有著中國畫的繪畫功底，為我們帶來了耳目一新的廣彩作品。

　　相關鏈接：行徑六萬公里的“高級定制”

　　據了解，18世紀以前，外銷瓷器基本上由景德鎮和德化兩地提供。進入18世紀，得益于港口的便利，廣州承接了外銷彩瓷的燒造任務。歐洲各國的東印度公司商船一般于每年冬季從歐洲起航，大約于第二年農歷十月以前抵達廣州。期間，等待十三行商人為其銷售所帶的貨物，并配齊將要運回歐洲的中國貨。

　　“廣州十三行的瓷器商人需要立即根據外商的訂單，將手中庫存白瓷胎批量加工成彩瓷，趕在12月至來年3月及時交付全部成品，以便歐洲商船能夠隨著新的季風到來時及時起航。歐洲商船大約七、八月回到歐洲，整個航程約耗時一年半，航行6萬多公里。”廣州市文物總店相關研究人員夏愛華介紹，廣州瓷畫師根據歐洲客商提供的樣稿，完成彩畫和燒造的工序，并交付給外商，這就是初創時期的廣彩燒造。“這份耗時一年半，行徑6萬公里的訂單，絕不遜色于今天的任何一樣手工‘高級定制’！”夏愛華如是說。