北疆九月，每年的哈薩克牧民秋季大轉場開始了，從大山深處涌出的牲畜群似浩蕩的大軍此起彼伏、綿延不絕，萬千牛羊逶迤南下，在路徑白哈巴，鐵熱克提、呼吉爾特的途中狼煙四起、遮天蔽日。途徑道路留下的痕跡就像刻刀留下深深的創口，綿延數里……

牧場殘雪（水彩）78×115cm 2021年 /歐陽松柏

慕士塔格雪峰之下，朦朧的草場恍惚、迷茫。草場四季更迭，變換著色彩，變幻著節奏，變幻著韻律，星星點點的牦牛點綴期間，忽隱忽現，呈現出大地的品格。

歐陽松柏卸下行囊，抹去額頭的汗珠，從隔離箱中取出他的珍愛，那是此行任務的全部，一疊四開左右的寫生作品。作品由內而外所散發出的溫度似乎沒有消退，那些來自于高原的畫像透露出的氣息似乎講述著他的傳奇故事。

高原雪霽（水彩）78×115cm 2021年 /歐陽松柏

和歐陽兄弟般相處有十幾年了，既有平時交往流露出的儒雅與矜持，也有舉杯換盞微醺時掩飾不住的豪爽性情，那是骨子里的通透與不羈，彰顯出他的本真與親切。

看歐陽的畫要屏住呼吸，在他的水彩世界里需要輕裝簡行，梵塵清靜、不染雜念，那遠久的風景凝固的一瞬，從高原冰川到野漠戈壁，從曠野溪流到廣袤的牧場，厚實的大地哺育的生靈，繁衍生息不止，充滿奇幻而新奇的感受，他筆下的雪峰、牦牛、牧人空靈、靜寂、浩渺而永恒。

高原牧歸（水彩）78×115cm 2021年 /歐陽松柏

歐陽篤定自信，聽從自己內心的呼喚。拋開概念與程式化的時風，打開自己天然之身心，讓萬物自由的出入于自己的心靈，云展云舒，逍遙未定。視覺的聚焦隱含著復雜的情感，歐陽開啟著人們的審美視域，打開感知與閱讀的皺層，觸及靈魂深處，傳遞出凝練、清新、優雅的美學感受和經久不衰的精神感召力。

奮進百年—脈（水彩）113×150cm 2009年 /歐陽松柏

海德格爾認為任何一物都是“天、地、神、人”四方的聚集，也是四方的合而為一，這種多重合一的“聚集”同時也是藝術品的本質所在。他說：“作品把自己置回之所，以及在作品的這一自行置回的過程中涌現出來的東西，我們稱之為大地。大地是涌現者和守護者。大地獨立而不待，自然而不刻意，健行而不知疲倦。在大地和大地之中，歷史的人把他安居的根基奠定在世界中。作品對大地的展示必須在這個詞嚴格的意義上來思考。作品把大地本身移入世界的敞開并把大地保持在那里，作品讓大地成為大地”。自然主義的哲學觀與道家遵循自然規律不謀而合，歐陽把個人遵從自然之心與道家“天人合一”的理念自然而然的體現在自己的情志之中，作品完美的體現出了這一特征。

牦牛叼羊（水彩）120×80cm 2017年 /歐陽松柏

歐陽運用細膩的筆法，采用精確的混合技法，多重敷色與透徹的宏觀控制點綴畫面的虛實關系，在復合與疊加的多重技法之間尋求和諧，在天空與大地、遠山與牧場、空曠與荒寂、飄渺與空靈中追尋內心的呼應，營造那塊屬于自己可以安歇的精神家園。

帕米爾高原的陽光（水彩）56×76cm 2017年 /歐陽松柏

歐陽的作品具有較深的文化內涵和多維的潛質，顯現出他多年以來的學術指向與繪畫文本價值，他的繪畫體式與審美追求反映出地域性與當代性的視覺聚合。藝術家身處當代多維文化語境之中，面對來自各方的文化影響，堅守自己的藝術初衷，深層思考當代性與民族性命題，強化個性語言的建立、整合與梳理，對他來說這是個長期的任務。

歐陽探索的腳步從沒停歇，要攀登的高山聳立在眼前。

2021年11月20日于東莞五道齋

帕米爾高原的之秋（水彩）56×76cm 2017年 /歐陽松柏

歐陽松柏，中國美術家協會會員，新疆美術家協會理事，新疆美術教育研究會理事，新疆美術家協會水彩、粉畫藝委會副主任。

現供職于新疆師范大學美術學院，碩士研究生導師。獲新疆維吾爾自治區首屆天山文藝獎，新疆烏魯木齊市首屆紅山文藝獎，全國美展銅獎。作品被中國美術館等專業機構收藏。

責任編輯：楊文軍