人民政協網北京4月30日電 4月28日，由京劇花臉名家、中國戲曲學院教授舒桐領銜主演的新編現代京劇《喜峰口》，在北京梅蘭芳大劇院成功上演。該劇敘事清晰明快、結構緊湊流暢、音樂磅礴感人、唱腔巧妙精致，恪守戲曲藝術的表演規律，發揮演員的藝術所長，以學院派特有的藝術風格，傾情演繹了一段波瀾壯闊的歷史篇章。以國粹藝術的精彩呈現，講好“中國故事”，傳播中華優秀傳統文化，凝聚團結奮進、勇于拼搏的精神力量，激勵著人們在新征程中砥礪前行。

《喜峰口》作為一部抗戰題材的現代京劇，不僅是對抗戰歷史的深切緬懷，更是對中華民族精神的傳承和弘揚。該劇以長城抗戰中大刀隊的事跡為原型，結合民間口述歷史部分內容，在尊重史實的同時，加入傳奇色彩，真實再現了那段感人的歷史情景，塑造以“趙登禹”為代表的多個鮮活的英雄人物形象。中國戲曲學院作為《喜峰口》的主要出品單位，高度重視此劇的創排工作，以舞臺實踐促進教學水平的質量提升。為保證該劇的整體藝術水平，探索新編戲的創排規律，集結學院多個部門的骨干創作力量，在保證完成正常教學任務的前提下，加班加點、傾力付出，按時保質的圓滿完成了此劇的創排工作。

在當晚的演出中，觀眾明顯感覺到了不同于專業院團的表演風格和藝術風采，博得大家陣陣掌聲和連連喝彩。中國戲曲學院作為培養戲曲人才的最高學府，將“繁榮發展戲曲事業關鍵在人的”指示精神落在了實處。在該劇的整體藝術呈現上，既恪守規矩、遵循傳統，又大膽嘗試、勇于實踐，積極探究新編京劇的創新發展之路。

舒桐飾趙登禹 衣麟飾佟旅長（攝影：馮小明）

《喜峰口》的創作團隊憑借扎實的藝術功底和豐富的創作經驗，為此劇注入了新鮮的藝術活力和深厚的價值內涵。 《喜峰口》的編劇渠巖、汪江在劇本的創作上，深入挖掘歷史細節，巧妙布局謀篇，以真實歷史故事為創作依據，適度融入藝術創作手段，講述了一個真實、可信，充滿家國情懷精神的感人故事。在作曲方面，徐滔巧妙運用京劇傳統曲牌，創作出既符合劇情需要，又有現代審美和時代特色的音樂，氣勢磅礴情景交融，為渲染營造戲劇環境起到了推動作用。在唱腔設計和安排上，京劇一級演奏員葉光花費了大量心血，傾注了飽滿的創作熱情，憑借著深厚的藝術底蘊和淵博家學，結合劇中人物情感的需要，精心設計唱腔過門，完美烘托表現了人物的內心情境，使不同行當、流派的唱腔魅力得以華彩展示。精彩的唱腔安排，加之司鼓宋曉璞和樂隊姜虹、王歡、金志強、耿建華等師生的精彩伴奏、悉心托襯，使演員的唱功得以完美演繹。姜華、年金鵬作為該劇的導演，可謂是匠心獨具精心調度，利用樸素的燈光、極簡的置景，用大寫意的手法，營造出符合劇情的藝術呈現并著力凸顯京劇武戲的魅力營造戰爭場面。同時，盡力挖掘每位演員的藝術所長，化用符合戲曲藝術規律的表演手段，取得了頗有意境、事半功倍的演出效果。舒桐作為《喜峰口》的主演，更是讓喜歡他的戲迷觀眾充滿了期待。在演出當晚，舒桐再次以韻味十足的花臉唱腔、細膩傳神的出色表演和精湛嫻熟的工架做派，成功以花臉這一行當塑造了“趙登禹”的藝術形象，讓大家過足戲癮。

舒桐作為知名教授、國家一級演員，長期堅守教學一線，同時又有著多年的舞臺藝術實踐，已形成了鮮明的個人藝術風格。舒桐雖然主工架子花臉，但是優異的嗓音條件和過硬的藝術天賦，已成為一名全面、多能的藝術人才。舒桐本著教學相長的藝術理念，秉承嚴謹謙遜、規范嚴謹的藝術作風，認真教學、勤于創作、數年如一日的堅持基本功訓練，因此一直保持著良好的舞臺狀態。近幾年來，他不僅復排挖掘了《瓦口關》《黑旋風》《紅逼宮》《黃一刀》《扯旨破金》《牧虎關》《取洛陽》等劇目，為傳承豐富花臉的演出劇目做出貢獻，還創排或參演了《祝福》《膏藥章》《樊姬夫人》《關天培》《施青天》等多部新編戲，為拓寬提升花臉行當的表演空間，塑造花臉行當的當代藝術人物形象做出了有益的實踐和積極的探索。為塑造好《喜峰口》“趙登禹”的藝術形象，讓這位耳熟能詳、頗受人民群眾敬仰的抗戰英雄人物能得到廣大觀眾的認可，舒桐著實下了一番功夫。他深知唱戲以“唱”為先，要通過過硬的唱功來成功塑造出鮮活的藝術人物。舒桐以過硬的唱功，將多個不同場次的核心唱段“華夏大地正多艱”“我本是提刀人。　”“雄關漫漫風瀟瀟”，演唱得情真意切、感人至深。舒桐的唱腔底蘊深厚魅力十足，以明凈的音質、自如的行腔，將人物的內心情感抒發得淋漓盡致，讓觀眾充分領略到了花臉行當的聲腔風采。在表演上，舒桐工架扎實、做派十足，將“趙登禹”心懷天下、救國為民的凜然正氣、錚錚鐵骨演繹得生動傳神栩栩如生。

《喜峰口》的成功演出充分體現了中國戲曲學院人才濟濟、名師輩出的可喜局面。中國戲曲學院副教授、國家一級演員衣麟飾演的佟旅長、孫亮飾演的日本指揮官井田，均給現場觀眾留下了深刻的印象。衣麟文武兼備，擅做也擅唱，幸得多位名師的傾心教授和多年的不懈研修，已成為不可多得的教學管理和表演藝術人才。他此次飾演的佟旅長雖然戲份不多，但所飾人物真實、自然，絕無臉譜化的痕跡。他演唱的一段楊派風格濃郁的唱腔更是贏得滿堂掌聲。此外，特邀國家京劇院優秀青年演員韓富超、沙浩和河南省京劇院演員張瑜飾演的劇中人物，均有亮麗的藝術表現，得到了大家的一致肯定的好評。

特別值得稱道的是，《喜峰口》武戲橋段的編排頗具匠心，新意迭出、亮點頻現。這些得益于武丑名家、京昆系國家一級演員年金鵬先生精心編排。他深入研究大刀隊的戰斗特點和英勇精神，將戲曲武戲的精華與現代戲的表現手法相結合，使武戲更加生動、真實。同時，通過對學生們進行嚴格的訓練和指導，使得他們在表演中整齊劃一，動作精準，充分展現了京劇武戲的藝術魅力。

《喜峰口》在創作和排練中得到了北京文化藝術基金和國戲大力支持，使得劇組能夠在資金、設備、場地等方面得到充分的保障。同時，劇組還嘗試校企結合，由中國戲曲學院與百納嘉利（北京）劇場管理有限公司合作，發揮各自優勢，共同推動新劇目的創作和推廣。這種校企合作模式既有助于提升京劇藝術的傳播力和影響力，也為文化產業的發展注入新的活力和動力。期待著中國戲曲學院作為戲曲教育的最好學府，勇于探索堅持實踐，為國家培養出更多的優秀戲曲事業接班人，創作出更多具有學院派風格的藝術作品。（李紅根）