在當時的海派，如果單純只是寫書法，那就要求作者的舊學基礎非常好，或各有側重，如考據、詩章等。如沈尹默自認為其詩可排第一，他的詩詞整理起來約有1000多首。畫家畫得好，舊學養也都深厚，陸儼少、謝稚柳等都經過舊學養熏陶，他們除了書法，繪畫等其他方面也不斷給養著他們的書法。因此，如果一個畫家字寫得很差，那幾乎是不可能的事。他們都知道在書法和繪畫上的用功程度，至少是要同等的，可以一天不畫畫，但不能一天不寫字。

這也給我們反思，今天的書法家，競爭對手不再是來自于和當年一樣的中國畫高手，而是和前輩們相比，我們整體的修養太弱了。

劉一聞：在上海畫壇，陸儼少、唐云這一輩老先生，無論繪畫還是書法，他們都旗鼓相當，如果有所偏頗，那么可能兩者都不會好。就事論事，西洋畫中比較多摻入中國畫元素的劉海粟先生，他的書法和繪畫其實都一般。為畫者為書者，如果你的功力足夠、藝術觀念正確，那么你在創作上一定不會低。如果你能畫能寫，就會比單項創作要豐富；如果你能畫能寫還能刻，那么你的理解會更不一樣，你的表現手法跟作品的感染力量會更加強。上海是一個文化集粹的城市，不管是哪個藝術門類，我們的前輩的確是厲害的。

海派藝術聽上去有通俗的一面，但更有豐富的一面，這豐富的一面對我們從藝的人來講恰恰是一把鑰匙，它讓我們能全面地認識書畫藝術的具體風格和創作高度之所在。