美學研究美、引領美，藝術實踐表達美、創造美。顯然，美學思想、藝術理念既決定美學研究，又引領藝術創作，一定意義上，后者尤其具有價值意義。

盡管美學研究相對滯后于美學現象、藝術實踐，但作為思想、理念，又往往超越現象、超越實踐。其結論、觀點既來自于美學與藝術現象，又反過來引航藝術審美、創作實踐，既管根本，又管長遠。

重提“柏拉圖之問”，再論“美本身”，“軸心時代”是個繞不開的話題。

雅斯貝爾斯在《歷史的起源與目標》中載論，公元前800年至公元前200年，是人類文明的“軸心時代”，是人類文明精神的重大突破期。當時古代希臘、古代中國、古代印度等文明都產生了偉大的思想家，他們提出的思想原則塑造了不同文化傳統，并一直影響著人類生活。在這些偉大的思想家、哲學家中，有中國的老子、孔子、孟子、墨子、莊子等，有印度的喬達摩·悉達多等，有小亞細亞和希臘的荷馬、泰勒斯、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等。需要深思的是，這些人類先哲，分處不同區域，卻“不約而同”而又“各有側重”地給出了人類急需的偉大智慧。

“美本身”問題，就是“軸心時代”所面臨的問題之一，“什么是美”的追問及“規定”，既是以“美”對世界的理解，也是由“美”對自我的認知。

20世紀初，隨著王國維首次翻譯并使用了“美學”“美感”“審美”“美育”“優美”“壯美”等西方現代美學基本詞匯，“美本身”問題始入中國。包括梁啟超、蔡元培、宗白華、朱光潛等在內的中國學者，最初僅僅是翻譯、介紹西方美學，并在較長時間內試圖回答“美本身”，幾次美學大討論并形成的四個學派，是為明證。

人類先哲曾感嘆，我是誰，我們從哪里來，我們到哪里去？如今，人類面臨同“軸心時代”相類似，且更廣泛、更深遠，也更激蕩的挑戰，突出地體現在世界多極化、經濟全球化、社會信息化、文化多樣化，挑戰層出不窮、風險日益增多。在這種背景下，美學、藝術也出現了前所未有的繁雜之態、紛亂之象。自上世紀80年代，中國學者開始思考、構建具有本土意義的現代形態美學，提出“生命與生命美學”“超越‘生命美學’”等美學思考。

事實上，中國古典美學的顯著特征，就是生命與超越生命的美學，這從儒、道、釋的哲學中，尤其從莊子《逍遙游》《齊物論》里，均有酣暢淋漓的表達、展示與呈現。今日之超越，不僅是對西方諸美學的超越，也是對本土美學的重新認知。

生命是一種存在，既是生物存在，也是社會存在，還是精神存在。這種存在既是統一體，也是同質體，體現并保證了生命的持續存在、代際延續與永恒演進。然而，不同的是生命的社會性、精神性，而這種社會性、精神性正是生命的時代性。如此，超越生命，就是進入生命的時代社會性與精神性，并在精神性的時空里，進入靈性的境界。這個境界是純粹的、本真的、大美的，是真、善、美、愛的統一。也如此，美在超越，美是超越生命的靈性境界。

美學研究美，藝術展現美、創造美。如何表達超越生命的靈性境界，如何以藝術語言創造靈性境界，這種形式語言又是怎樣的藝術形態？

不言而喻，超越生命之美，需要超越藝術形式，而超越藝術形式者，氣墨靈象也。

四

氣墨靈象，承載優秀美學思想、藝術傳統，創新美學形態、藝術理念，演進美學境界、藝術未來。

何謂氣墨靈象？概言之，既為“墨載象論”，亦為“象承墨道”，且“墨象一體、象墨合一”。展言論，氣墨，從線墨、意墨、潑墨、樸墨等“筆墨”之審美境界走來，是筆墨語言的最高境界；靈象，歷經物象、形象、易象、興象、情象、意象、心象等“藝象”之藝術象境，是立象形式的極致形態。氣墨靈象形質一體、不可分割，且巔峰相合、境象相契。與墨、象形態演變發展相對應，文藝之形式語言經歷了具象、意象、抽象，或者自然主義、現實主義、現代主義等過程。美學演進、藝術審美進入氣墨靈象之境，是美學與藝術理想之必然，更是人類精神情懷進入靈性層級之所需。

前述曾論，“靈象”是象的遠方，“氣墨”是筆墨的未來，“氣墨靈象”互為形式內容。“氣墨靈象”藝術論，承載哲學與美學新思想、藝術創作與審美新理念。從審美境界看，是藝術遠方、超驗境界；從形式語言論，是氣墨之墨、靈象之象；從創作呈現談，是高學大德、推挽攀援；從藝術未來言，是智慧領悟、造化之緣。

由此，氣墨靈象是典型、極致的象思維，也屬主客觀、客主觀的理式與心性思維；是哲學、美學的，也是藝術、文化的；是思想、理念、體系，也是形態、情境、存在；是心性之自由、審美之境界，也是創作之途徑、藝術之物化。

感悟氣墨靈象，需要智慧之高學、善美之大德；呈現氣墨靈象，要有顛覆性思維、創造性技藝，尤需精神之升華、靈性之自在。而感悟與呈現，是為美學未來之建構，亦為藝術遠方之眺瞻。

（作者系解放軍報文藝部主任）