漆藝的魅力溯其根本就是對材質的堅守，若不以大漆為主要材質，那么漆藝創作就無從談起。

漆藝作為我國傳統藝術表現形式之一，始終面臨著如何實現傳統材質與現代理念的平衡性的問題，回歸材質的本源魅力，并走出屬于本國特色的大漆藝術發展道路，是推動中國當代漆藝發展的重要舉措。

當下，中國的大漆藝術以“中國元素”為堅強后盾，已然具備了躋身國際藝術圈的有利條件，現已被許多藝術家及大眾所認可。然而，在繁榮景象的背后，卻出現了許多問題，筆者在此將其歸結為三個方面：一、材料的選擇。這集中體現為大漆與化學漆的對抗。化學漆廉價高效，可控制性強，并且還可突破大漆的色彩單一以及置放環境局限性等問題，所以，很多人在面對材質選擇上便陷入了以化學漆替代傳統大漆的誤區。然而筆者認為，漆藝的魅力溯其根本就是對材質的堅守，若不以大漆為主要材質，那么漆藝創作就無從談起。二、創作觀念。出現了兩個極端——守舊派與激進派，前者，被傳統觀念禁錮，不敢突破，漆藝作品大多缺乏新意，總是停留在舊時的造型與表現上。后者則分為兩類：第一類藝術家觀念極為超前，極力突破漆藝以往的表現形式，但在跨界的同時，忽略了大漆的本質屬性與精神歸屬，造成材質在創作中唯一性的缺失，導致作品顯得空洞；第二類藝術家則一味地突顯大漆的天然屬性，強調漆藝是中國傳統工藝的瑰寶，目的是借此將自己的作品與中國特色、東方魅力等符號相掛鉤，這實則是對傳統文化的一種私人化濫用。筆者認為，上述二者均有所偏頗，固步自封或是投機取巧都不是實現傳統漆藝長久發展的良方，在守舊與激進中尋求制衡點，建立二者的彈性空間亦不失為一個有效途徑。三、作品的展示。把作品孤立化欣賞，在作品布展時忽略環境也是組成作品的一個重要部分，從而使得作品的魅力大大減退，甚至影響作品所要傳達的觀念。

上述三個方面不僅說明了當代中國漆藝在發展過程中還存在諸多短板，同時也給予了筆者一定的思考。

一、 返璞歸真的原則

所謂返璞歸真，主要體現在兩個方面。一方面，在材質的選擇上要有所取舍。當代漆藝創作首先要堅持使用天然大漆，大漆本身自然的屬性，便有著自己獨特的敘事語言，也就是“漆語”。“漆語”在這里不僅僅是漆藝作品呈現在外的一種直觀的面貌，更多的是傳遞一種漆的精神——真誠、純粹、內斂，只有堅持采用大漆的天然材質，才能表現出漆藝變幻莫測的魅力。另一方面，在創作觀念上也要有所堅守。在創作時，我們要回溯到漆的自然本源，要真實地認識漆，尊重漆，合理利用大漆，而不是打著中國傳統的旗號在濫用漆。

二、 去繁為簡的理念

越是簡單質樸的東西，越令人著迷，當代漆藝創作，更是要從簡。這里說的“簡”，也有兩層含義，其一，是造型及形式上的簡化。簡潔素雅，是漆器迷人之處，造型的簡潔、顏色的單純都能更好體現漆藝的魅力。其二，簡化到作品本質內涵。在創作時，不要有太多雜念，要更為單純地去創作，聽從內心及材質最本質的聲音。

三、 以意造境的手法

藝術品的表達，離不開特定的藝術環境。為了讓漆藝作品更好地展現其魅力，光影的營造，氣氛的渲染都是當代漆藝創作所必須具備的條件。以創作者所想表達的理念為基礎，結合不同的陳列方式、燈光效果、音樂甚至是氣味的調度，將諸多外在因素融入作品呈現中，這就是“和”的概念。

漆藝作為一門傳統藝術正面臨著多樣化發展的需求。因此，如何在傳承和保護傳統工藝的前提之下，突破漆藝古老且單一的表現形式，使其與人們的現代化生活方式形成對接，這是當今漆藝工作者亟待解決的問題。在當今浮躁的社會環境下，傳統的手作更能讓我們回歸到內心最初始的地方，給藝術留一片凈土，給生活多一些真實，是作為一名藝術工作者所要肩負的職責。當代漆藝的發展道路依舊漫長，要開創具有中國特色的漆藝發展模式，離不開每一個漆藝工作者的付出與努力。大漆，當歸，我們，亦是如此。

（作者為中國美術學院上海設計學院公共藝術系碩士）