“人問(wèn)以何為業(yè)？答曰：周一至周五糟蹋稿紙，周六、周日糟蹋宣紙，僅此而已。 ”劉曦林退休前有此說(shuō)法。提起劉曦林，大家便會(huì)想到這個(gè)喜歡自嘲、風(fēng)趣幽默的老夫子。劉曦林平素以美術(shù)史論聞世，幾部力作就足以安身立命。不過(guò)，自從2012年在中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)展之后，一般觀眾就已經(jīng)不知道該如何稱(chēng)呼他了。近日，繼在北海公園北岸闡福寺舉辦的“師道丹青劉曦林師生畫(huà)展”之后， 7月28日至8月3日，劉曦林又迎來(lái)了“寫(xiě)生·寫(xiě)意——?jiǎng)㈥亓纸炅?xí)作展” 。劉曦林的畫(huà)家身份更引人關(guān)注。而從去年開(kāi)始，他又多了一重身份——在眾多同學(xué)、好友的鼓勵(lì)下開(kāi)始教書(shū)、帶學(xué)生，榮寶齋的“劉曦林中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與理論實(shí)踐研究工作室”便成了他育人不輟的新陣地。他很想把退休前五與二的比例顛倒過(guò)來(lái)，但往往身不由己，美術(shù)理論家、書(shū)畫(huà)家、傳道者，年逾七旬的劉曦林在這三個(gè)角色的轉(zhuǎn)換之中是否獲得了新的感悟呢？

荷塘過(guò)雨  劉曦林

畫(huà)家從于心  好畫(huà)源于心

“史論不誤畫(huà)，助我者深也。 ”劉曦林以為“畫(huà)家、畫(huà)史研究惠我以規(guī)律，惠我以眼界，而理論研究尤惠我于我思、我心” 。劉曦林多年來(lái)始終主張?jiān)诶碚摵蛯?shí)踐的結(jié)合中，把中國(guó)畫(huà)的美學(xué)當(dāng)作一個(gè)整體來(lái)認(rèn)識(shí)，把畫(huà)史與畫(huà)論也要當(dāng)做一個(gè)整體來(lái)閱讀、學(xué)習(xí)，才不至于割裂中國(guó)畫(huà)的美學(xué)。他認(rèn)為將中國(guó)畫(huà)的理論分解為若干元素是必要的，但是不能把各元素孤立起來(lái)，目前很多畫(huà)家只抽離出一個(gè)工具材料的元素，而沒(méi)有看到筆墨材料的背后是“筆受墨，墨受腕，腕受心” ，而“心”又屬于“文” ，這是一條完整的文脈，只有掌握了這一點(diǎn)，才能真正理解“外師造化，中得心源”和“遷想妙得”的內(nèi)涵所在。

劉曦林的理論中不乏從啟蒙恩師張茂材的話語(yǔ)與學(xué)養(yǎng)中所得，無(wú)論是張茂材先生“綠柳垂崖，高懸青帚拂地理；紅蓮出水，倒題朱筆點(diǎn)天文”的妙聯(lián)，還是“將名利拋至千里之外，自然化機(jī)在手，元?dú)獬渑妗钡捏鹧裕甲寗㈥亓煮w會(huì)到了中國(guó)畫(huà)與人的學(xué)養(yǎng)的密切關(guān)聯(lián)，進(jìn)而總結(jié)出中國(guó)畫(huà)具有綜合性的藝術(shù)特征，它要求人與畫(huà)之間的統(tǒng)一，人的修養(yǎng)和筆墨之間的統(tǒng)一。故此，筆墨就不僅僅具有一個(gè)工具材料意義，還有語(yǔ)言技法層面的意義，具有主客觀事物的氣韻、意境、情思層面的意蘊(yùn)，從更深處講，筆墨即精神，這樣就上升到了形而上的高度。

劉曦林認(rèn)為寫(xiě)生是為了從中找到繪畫(huà)的方法，是認(rèn)識(shí)生活和總結(jié)生活的過(guò)程；既要仔細(xì)觀察寫(xiě)生對(duì)象結(jié)構(gòu)，掌握其生長(zhǎng)規(guī)律、習(xí)性、時(shí)節(jié)變化，將結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為筆法，又要從中尋找文思、尋找詩(shī)意，把自然信息向藝術(shù)信息轉(zhuǎn)換。“同樣的景物在不同人的筆下都是情調(diào)形態(tài)各異的。最近我正在創(chuàng)作一幅畫(huà)，前幾天下大雨，大雨中的蓮花和風(fēng)雨搏斗，我看到了一種壯美，這是一場(chǎng)美的拼殺，蓮塘過(guò)雨給人以美的享受，而當(dāng)遇到狂風(fēng)暴雨的時(shí)候寄寓的又是另外一種情思，幾個(gè)花瓣吹落了也好，枝頭被折斷了也好，它是不屈的，我在創(chuàng)作中用較重的筆墨營(yíng)造黑云壓城的氛圍，將蓮花這種彎而不折、折而不斷的抗?fàn)幘衩枥L出來(lái)。在這里，我想寄托一種情感，我對(duì)蓮花的情感，這里面也隱藏著一個(gè)‘文’字。 ”劉曦林在石魯“把山水當(dāng)作人來(lái)畫(huà)”的主張基礎(chǔ)上，又提出了把花鳥(niǎo)當(dāng)作人來(lái)畫(huà)，把人當(dāng)作人來(lái)畫(huà)，他認(rèn)為人物畫(huà)就是造型藝術(shù)的人學(xué)，通過(guò)畫(huà)筆去研究人，和山水、花鳥(niǎo)一樣，均是以己之心去感人之心、感物之心。由此，畫(huà)家從于心，好畫(huà)源于心，即“中得心源” ，這是亙古不變的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律。

畫(huà)學(xué)與修養(yǎng)并重的教學(xué)格局

去年以前劉曦林并未有過(guò)連續(xù)執(zhí)教的履歷，只是答應(yīng)各種講座。受道友薛永年、程大利的鼓勵(lì)，年逾七旬才開(kāi)始教書(shū)。他一方面是希望把自己的美學(xué)思想和美術(shù)史觀傳承下去，一方面是希望結(jié)合實(shí)踐教學(xué)、在教學(xué)相長(zhǎng)中開(kāi)辟出一條探尋藝術(shù)規(guī)律的新路。談及劉曦林的教學(xué)思路，最重要的一點(diǎn)便是要求自己的學(xué)生們一定要讀書(shū)，而且要讀古書(shū)。“這是根據(jù)我個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)，也是根據(jù)前人的經(jīng)驗(yàn)。宋代鄧椿曾經(jīng)說(shuō)過(guò)‘畫(huà)者，文之極也’ ，他已經(jīng)將‘文’與‘畫(huà)’緊緊地結(jié)合在一起了；潘天壽進(jìn)一步做了補(bǔ)充，稱(chēng)畫(huà)乃‘文中之文’ ，可見(jiàn)對(duì)‘文’之重要性和‘文’之內(nèi)涵、‘文’之修行應(yīng)該引起更進(jìn)一步的重視。同時(shí)，老一代畫(huà)家的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)也都證明了這一點(diǎn)，黃賓虹是手不釋卷的人，齊白石是后來(lái)補(bǔ)充了讀書(shū)才成為了大家，潘天壽、傅抱石、陳師曾、鄭午昌等大家都是先編寫(xiě)或是教授美術(shù)史，而后才去教授繪畫(huà)的，都有過(guò)這樣一個(gè)過(guò)程。陸儼少的時(shí)間分配比例‘四三三’ ，四分讀書(shū)，三分寫(xiě)字，三分畫(huà)畫(huà)。這些都是前人給我們留下的寶貴經(jīng)驗(yàn)。 ”劉曦林總結(jié)說(shuō)。

劉曦林學(xué)術(shù)與實(shí)踐的雙修共悟無(wú)不體現(xiàn)在他教學(xué)中的每一個(gè)細(xì)節(jié)里，他推薦學(xué)生們讀的書(shū)從唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》 、鄭午昌的《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》 、郭味蕖的《花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作技法十六講》 、劉曦林著《二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)史》入手，在讀書(shū)的同時(shí)，臨摹任伯年的沒(méi)骨小寫(xiě)意畫(huà)，行草臨王羲之《十七帖》和孫過(guò)庭的《書(shū)譜》 ，隸書(shū)臨《張遷碑》 ，做到每天寫(xiě)兩張大字為日課，這是個(gè)史論與實(shí)踐、畫(huà)學(xué)與修養(yǎng)并重的教學(xué)格局。他更要求學(xué)員整體地理解張彥遠(yuǎn)的理論，要把《書(shū)譜》當(dāng)美學(xué)文章來(lái)品味。與此同時(shí)，劉曦林通過(guò)《歷史文脈與藝術(shù)規(guī)律》 （人物篇、花鳥(niǎo)篇、山水篇）大課的講授為學(xué)生們厘清中國(guó)畫(huà)之文脈，洞悉中國(guó)畫(huà)之演變，形成他縱向講史、橫向講論，在歷史的演變過(guò)程中去把握論的提出與演變的獨(dú)創(chuàng)性教學(xué)思路。

劉曦林給予學(xué)生們的是觸及創(chuàng)作規(guī)律和美學(xué)思想的教學(xué)與思考。在指導(dǎo)學(xué)生花鳥(niǎo)作品創(chuàng)作的時(shí)候，他讓學(xué)生們從《詩(shī)經(jīng)》讀起， 《詩(shī)經(jīng)》三百篇其中二百多篇寫(xiě)的都是花木鳥(niǎo)獸。“我不一定能解決學(xué)生們很多具體技法上的問(wèn)題，卻可以為每一個(gè)人指出一條路徑。藝術(shù)家一生的過(guò)程是認(rèn)識(shí)自我、發(fā)現(xiàn)自我、把握自我、高揚(yáng)自我的一個(gè)過(guò)程，這就涉及到對(duì)人的追問(wèn)，是一條文脈培養(yǎng)了一代又一代人。 ”

真正的藝術(shù)以其獨(dú)創(chuàng)性開(kāi)拓市場(chǎng)

“藝術(shù)不是打造的，而是按照規(guī)律自然而然形成的，尤其是畫(huà)派，而藝術(shù)家更不是打造出來(lái)的。文化是一種積累，是世世代代文脈的傳承、積累和充實(shí)。 ”劉曦林?jǐn)S地有聲地說(shuō)。

“當(dāng)今世界，物欲的泛濫有可能破壞人與自然的和諧，也有可能改變藝術(shù)的初心。正是在這個(gè)時(shí)代風(fēng)潮里，日益顯得大自然的可貴，親和萬(wàn)物的可貴，純正的自然觀和藝術(shù)觀的可貴，美學(xué)意義上的‘自然者為上品之上’的可貴。 ”正是基于這個(gè)初衷，劉曦林參與策劃了“當(dāng)代中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)展” ，而“花之魂”正是他為此次畫(huà)展題寫(xiě)的名稱(chēng)，“基于對(duì)中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的美學(xué)傳統(tǒng)和當(dāng)代現(xiàn)狀的關(guān)切和思考，著眼于當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)家訴諸筆端的文化理想和美學(xué)境界。欲招花鳥(niǎo)畫(huà)之魂，當(dāng)招天人合一之魂，物我兩忘之思。 ” ——“花之魂”這個(gè)名字便油然而生。在展覽期間，劉曦林還策劃、主持了一系列講座和論壇，將學(xué)術(shù)策劃納入到展覽的全過(guò)程，引發(fā)花鳥(niǎo)畫(huà)與當(dāng)代人精神生活關(guān)聯(lián)性的思考與探討。

近年來(lái)，劉曦林在中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域的諸多實(shí)踐無(wú)一不滲透、浸潤(rùn)著他的一個(gè)重要思想——“市場(chǎng)跟著藝術(shù)走” ，他認(rèn)為，“良好的市場(chǎng)正是銜接藝術(shù)創(chuàng)造與審美需求的橋梁。藝術(shù)經(jīng)營(yíng)者要了解和尊重藝術(shù)的規(guī)律，不干預(yù)藝術(shù)的創(chuàng)作，卻需要具有學(xué)術(shù)性操作的眼光，讓真藝術(shù)獲得實(shí)利。今天我們面臨著市場(chǎng)戕害藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)，在這樣的背景下，藝術(shù)要引領(lǐng)市場(chǎng)，市場(chǎng)必須要跟著藝術(shù)走。真正的藝術(shù)以其獨(dú)創(chuàng)性開(kāi)拓了市場(chǎng)，獲得了市場(chǎng)，恰恰不是藝術(shù)尾隨市場(chǎng)的結(jié)果。 ”

“我欣賞齊白石的心態(tài)，他一生都在賣(mài)畫(huà)，卻立定了毀譽(yù)不計(jì)、‘餓死京華，公等勿憐’的變法精神，有名的《發(fā)財(cái)圖》即由此而生，體現(xiàn)著藝術(shù)的規(guī)律，也體現(xiàn)著藝術(shù)引領(lǐng)市場(chǎng)、激活市場(chǎng)的良性機(jī)制。 ”劉曦林說(shuō)。

雅魂  劉曦林

醉牡丹  劉曦林