中宣部、教育部、財政部、文化部日前聯合出臺《關于戲曲進校園的實施意見》（以下簡稱《意見》）。《意見》明確，2018年，爭取實現全國所有大中小學每個學生每年免費欣賞1場優秀戲曲演出。到2020年，戲曲進校園實現常態化、機制化、普及化，基本實現全覆蓋。《意見》的出臺，從國家政策層面為各地開展戲曲進校園活動提供了支持，為進一步傳承和弘揚優秀傳統戲曲藝術開辟了新的路徑。

戲曲進校園，是增強學生民族認同感和文化自信的有效途徑。戲曲有著上千年的歷史，現存約300個劇種、數以萬計的劇目。可以說，每一個劇種、每一出優秀劇目都是一本生動鮮活的地方歷史文化教科書。戲曲藝術是中華民族厚重歷史文化的積淀，是民族優秀傳統文化活的載體，傳承與弘揚戲曲藝術關系著民族精神的維系與傳遞。戲曲進校園，有助于讓學生在近距離的體驗中，在優秀劇目的耳濡目染中，加深對傳統文化的理解和感悟，進而增強民族認同感和自豪感，增強文化自信。

戲曲進校園，將促進校園美育與德育的有機結合。戲曲是美的，絕美的扮相、精致的行頭、矯健的武功、鏗鏘的鑼鼓、婉轉的吟唱等無不體現著中華民族的傳統審美情趣。國學大師王國維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也。”每一臺戲曲劇目都是一個引人入勝的或悲或喜，或慷慨激昂或纏綿悱惻的故事。戲曲進校園，讓學生在觀賞、學習戲曲劇目的同時，在潛移默化中讀懂是與非、善與惡、美與丑、忠與奸，引導學生樹立正確的價值觀。

戲曲進校園為戲曲藝術的傳承發展打開了新天地。戲曲進校園，不僅將在校園內，而且將在全社會營造支持戲曲傳承發展的良好氛圍。傳承發展戲曲，最關鍵的是人。戲曲進校園將視線轉移到學生身上，不僅可以培育年輕觀眾，而且將有機會在學生中發掘傳承戲曲藝術的好苗子，助力戲曲人才梯隊建設。古老戲曲與“腦洞大開”的現代學生相遇，將為戲曲的創新發展帶來新的血液、新的思路。在學生心中種下戲曲的種子，戲曲藝術才能不斷生根開花，結出豐碩的果實。

當前，戲曲進校園仍面臨一些現實問題，比如一些地方戲曲人才凋零，短時期內難以滿足師資需求。戲曲進校園，既要尊重藝術的規律，也要尊重教育的規律，還必須體現當地的傳統文化特色，這對戲曲教材的編寫、課程的設置也提出了挑戰。

此外，學校的戲曲教育不能僅僅停留在看戲聽戲的淺表層面，還要激發學生的興趣，提高學生參與度，引導學生用心去感受、思考戲曲藝術背后深層的文化內涵和精神價值。與之對應的，戲曲教學時間的分配、課時所占的比重、教學效果的科學評估等，也有待進一步研究解決。