豐子愷曾寫道：“我平生自動訪問素不相識的有名的人，以訪梅蘭芳為第一次。”梅蘭芳于舞臺之成就，梨園皆望其項背，畫壇中與梅郎惺惺相惜者，也不止豐子愷一人。

梅蘭芳與繪畫的緣分始于民國初年，十九歲的梅蘭芳在滬演出期間與吳昌碩結為忘年之交，梅蘭芳自幼喜愛花卉，得吳昌碩花卉圖欣喜若狂，而吳昌碩亦極愛梅蘭芳謙恭認真。1915年梅蘭芳回京后即拜王夢白為師開始學畫，后又從陳師曾學畫人物，從陳半丁學刻印章。1921年，他托人給吳昌碩帶去自繪的花鳥成扇，吳昌碩大悅題跋道“畹華之貽畫尤美妙”。

2017西泠春拍 齊白石(1863~1957) 篆書 無雙

紙本 鏡片

70. 5×30.5cm

說明：梅蘭芳上款。

2017西泠春拍 齊白石(1863~1957) 牽牛花圖

設色紙本 立軸 64.5×34cm

款識：九十四歲白石。

鈐印：甑屋(朱)

說明：梅蘭芳舊藏。存原裝裱。

梅蘭芳愛花與愛畫，最終都通向對審美的認知。在《舞臺生活四十年》中，梅蘭芳回憶自己1916年改善住所后開始養牽牛花，起初覺得牽牛花色素雅大方，隨后想到舞臺行頭都可以借鑒這種天然的配色。愛好與工作相通是一件幸事，梅蘭芳愛牽牛花之興致因此越發高昂，培育出層出不窮的牽牛花品種。與此同時，梅蘭芳與齊如山等人開始排演時裝新戲與古裝新戲，對京劇舞臺與表演方式進行大膽改革。梅蘭芳一生不怕改變，在其嘗試繪畫、培育新花種時就已露出了端倪。

綴玉軒中漸漸聚集起一群愛梅蘭芳與愛牽牛花之人，齊白石也是其中之一。1920年秋，在齊如山的引薦下，梅蘭芳與齊白石首次相見于綴玉軒中。自那以后每逢綴玉軒牽牛花期，齊白石都頻頻前來觀賞寫生，題畫詩中“百本牽牛花碗大，三年無夢到梅家”即是記綴玉軒中所見。梅蘭芳敬佩齊白石草蟲之畫技，1924年正式拜齊白石為師后，二人往來更為密切，梅蘭芳草蟲畫法亦有精進。在梅蘭芳看來，草蟲、翎毛、花木對戲曲舞臺選擇顏色、布局構圖均有所補益，正如其從牽牛花中所得之配色靈感。而齊白石愛綴玉軒中清雅之氣氛與梅蘭芳恬淡之人格，有感于梅蘭芳謙遜為其研墨，齊白石曾有“飛塵十丈暗燕京，綴玉軒中氣獨清。難得善才看作畫，殷勤磨作墨三升”之詩。

齊白石在回憶錄中曾記自己至官宦人家做客，一身布衣無人理睬，梅蘭芳進門后，畢恭畢敬與之寒暄，令其他賓主盡訝異羞愧。齊白石為此作《雪中送炭圖》相贈，并有“記得前朝享太平，布衣尊貴動公卿。如今淪落長安市，幸有梅郎識姓名”詩一首。

梅蘭芳漸得繪畫門徑后，人物花鳥俱精，而繪畫也占據了其大量時間精力，大有本末倒置危險。齊如山勸說道，你是唱戲唱成梅蘭芳的，畫畫畫不成梅蘭芳。梅蘭芳聽后有所悟，由此重拾本心。據許姬傳回憶，1944至1945年是梅蘭芳一生繪畫之高峰，而這一作品大量產出的時期，又實屬無奈。1941年香港失守后梅蘭芳返回上海，蓄須罷演閉門不出，而家中油米缺乏，梅蘭芳不得不重拾畫筆貼補家用。梅蘭芳早年憑謙虛刻苦習得的技藝，竟在其困苦時成為了唯一的出路，梅蘭芳與繪畫的緣分也算善始善終，相輔相成。

2017西泠春拍 齊白石(1863~1957) 大富貴喜堅固

設色紙本 立軸 109.5×33cm

說明：梅蘭芳上款。

2017西泠春拍 齊白石(1863~1957) 花石蜻蜓圖

設色紙本 立軸 117.5×33.5cm

款識：寄萍堂上老人齊白石晨起一揮。

鈐印：白石翁(朱)

說明：梅蘭芳舊藏。存原裝裱。

追溯戲劇與繪畫的源流，二者均為表現之藝術。舞臺的營造、道具的布置、演員的表演，都是為在虛擬場景之中完成戲劇敘事。演員作為主體發出的動作，是根據自己對于角色理解所進行的模仿，以與觀眾心中所預期的角色形象盡量重合。而繪畫則是以線條、陰影于畫面上再現畫家心中的構思。畫家在創作過程中，與面對作品的觀者在視知覺上達成共識，共同將筆墨投射為已知的概念與形象，于是畫面便與舞臺一樣，成為了一種虛擬的空間。

梅蘭芳以筆墨紙硯為唱念做打，將構圖之理應用于舞臺結構的安排，將梅派的質樸古雅應用于繪畫，其審美于優孟衣冠中首屈一指。而畫外戲外，梅蘭芳在動蕩的生活中也始終追尋著大方之美，正如其1945年之詩“穴居面壁，不畏魍魎。壁破飛去，一葦橫江。”

2017西泠春拍 梅蘭芳 一生訪問日本珍貴影像及史料自留孤本

紙本一函(八十五頁)

著錄：1. 《東游記》，梅蘭芳著，載于《新觀察》P24，1956年第17期。

2. 《東游記》P3，梅蘭芳著，中國戲劇出版社，1957年。

3. 《1956梅蘭芳第三次訪問日本紀實》，胡逢著，《檔案春秋》pp167-168，2009年第7期。

說明：

梅蘭芳作為中國京劇藝術的代表人物，為京劇邁向世界舞臺做出了重要貢獻。梅蘭芳五十余年舞臺生涯中數次出國演出，令世界為“梅派”著迷，也讓京劇藝術在海外發揚光大。

本目標紀念簿涵蓋梅蘭芳一生歷次訪問日本的珍貴照片、信札、繪畫等資料，梅蘭芳先生《東游記》中記載，1956年5月27日梅蘭芳第三次訪問日本時“帶了一本粘貼著前兩次東游的圖片、文件的數據，請他們指出還有那些人健在”，即是此冊。1919年率團訪問日本演出，是梅蘭芳將京劇藝術帶向世界的開始;1924年的訪日演出，標志著梅蘭芳藝術事業日臻成熟;1930年訪問美國前后路過日本，受到了日本友人熱情的歡迎;1956年訪問日本演出，則是重獲和平后對友誼的紀念。

本目標紀念簿分為三部分：正文十章，記錄梅蘭芳日本演出之經過;附載七章，記錄梅蘭芳日本演出周邊之活動;其它十四章，記錄梅蘭芳在日本之生活與交游。共收錄珍貴照片近八十幀，其中簽名照四幀，另有照片明信片約三十五幀;信札約十通;演出戲單及介紹近十種;梅蘭芳上款繪畫四幀;賀年片七種;名刺三十二枚。

涉及日本各界人士包括財閥大倉喜八郎、日本駐華公使芳澤謙吉、東京文士龍居賴三、龍居松之助父子、箱根畫家小室翠云、歌舞伎名家第五代中村歌右衛門、第十四代市村羽右衛門初代坂東家橋、第八代松元幸四郎、女話劇演員森律子、歌舞伎演員市川左團次、守田勘彌、村田嘉久子，以及與梅蘭芳結下深厚友誼的今井醫生一家等;涉及梅劇團及中方人士包括梅蘭芳原配王明華、平妻福芝芳、梅劇團成員齊如山、姚玉英、沈亮超、許伯明、尚小云、陳彥衡以及在日華僑東京山水樓主人等。

此紀念簿約整理于三十年代初，經梅蘭芳多年珍藏，并于1956年最后一次訪問日本前夕囑人補跋。章節清晰，內容豐富，大量內容未見公布，極為難得。

2017西泠春拍 梅蘭芳 罕見自留簽名照

照片 一幀

1924年作

說明：此幀罕見的梅蘭芳早年自留本簽名照，拍攝于1924年，梅蘭芳時于日本訪問演出。正面卡紙上有梅蘭芳毛筆題字并署名“阿瀾”，為市場首見。

1919年，梅蘭芳第一次率團訪問日本演出，不僅轟動了整個日本，也為京劇走向世界邁出了重要一步。梅蘭芳訪問日本期間，與日本文藝界人士以及日本人民結下深厚友誼。1923年日本大地震后，梅蘭芳積極倡辦賑災義演，并于1924年再次赴日演出，以支持重建后的東京帝國劇場開業。此幀照片即攝于梅蘭芳在東京期間。此照片由東京東方攝影公司(Oriental P.I. Co. Ltd,.)拍攝。

19. 5×14.5cm(照片尺寸) 25.5×18cm(卡紙尺寸)