說起莫奈的光影繪畫，不得不提起一個人歐仁·布丹。對于歐仁·布丹，很多年后，莫奈如是說：“我會變成一個畫家，是因為歐仁·布丹讓我這么做。”布丹是個不規(guī)矩的人：筆觸略粗疏，喜歡抓住瞬間印象的方式。因為布丹，莫奈學(xué)會了許多野外寫生、觀看光線、描繪動態(tài)事物的技法，還被布丹灌輸了“在現(xiàn)場根據(jù)所見完成畫作”的方法，這對此后的印象派影響深遠(yuǎn)。二十歲那年被布丹介紹去巴黎求學(xué)時，莫奈已畫過諾曼底海景畫，成了一個離經(jīng)叛道的藝術(shù)青年。他不滿足于學(xué)院派的線條至上原則，不滿足于在畫室里循規(guī)蹈矩的作品。后來還與同學(xué)雷諾阿、西斯萊和巴齊耶自立小組，野外寫生，“當(dāng)場描繪自己的所見”。

之后，他受到荷蘭畫家容坎德提議，去了荷蘭畫贊丹鎮(zhèn)的風(fēng)貌；用他自己的話說，“容坎德給我的眼睛上了課”。1870 年之前的莫奈，主要想描繪的就是強(qiáng)光下的事物，他想抓住真實的場景，為此不惜犧牲畫的細(xì)膩度。

莫奈在 1872 年畫出故鄉(xiāng)勒阿弗爾海岸的風(fēng)景《印象·日出》后，此畫成了那一代人的代表。他喜歡康斯坦布爾那樣忠誠于自己眼睛的風(fēng)景畫，也喜歡透納的光影。他喜歡柯羅那樣捕捉風(fēng)的能力，“抓住瞬間的細(xì)節(jié)”。風(fēng)濤、水光，搖動的這一切，他都想畫。

莫奈發(fā)現(xiàn)，光線引領(lǐng)著物質(zhì)色彩的改變，物質(zhì)本身固有的顏色會應(yīng)光線的變化而改變，而同樣物體的不同色彩關(guān)系使人對這一物體的理解在情緒上產(chǎn)生不同的變化。他畫過不同時間的干草垛，時間的差別使干草垛的色彩變化萬千，也在英國畫過不同時間的大教堂，時間的不同更使大教堂的色彩變幻莫測。

在這些畫面中地點(diǎn)不變，但時間的不同導(dǎo)致色彩給人的感受完全不同。以前的藝術(shù)家從來沒有涉足過這樣的表現(xiàn)形式。莫奈為這一革命性的繪畫手段注入了獨(dú)特的理解，他的繪畫如此真切地把握住瞬間的感受，這一瞬間會留存在以后任何一個歷史階段中，如此就變成永恒的凝固。

在莫奈心中總有一個聲音呼喚著：回到自然，面向自然所呈現(xiàn)出的璀璨與光明，捕捉那稍縱即逝的美感與和諧，他所應(yīng)用的一切繪畫手段，都是為了表達(dá)內(nèi)心的渴求而存在，莫奈的油畫技術(shù)絕不孤立于內(nèi)心渴望之外，他那飛動的筆觸與璀璨的色彩都源于在自然面前內(nèi)心所喚起的感動。

莫奈傾盡其一生的努力和所有的才華，都是為了能夠準(zhǔn)確再現(xiàn)自然那迷人的稍縱即逝之美，莫奈在自然面前永遠(yuǎn)懷著一顆赤子之心。所以后來批評家布勞內(nèi)爾評價說：“莫奈的藝術(shù)，已經(jīng)成為了自然本身。”