當地時間11月14日晚，蒙克經典巨作《橋上少女》以54，487，500美元（約合人民幣3.8億元）的天價成交，成為紐約蘇富比“印象派及現代藝術晚拍”上令人矚目的明星。據悉，該場拍賣共上拍42件19世紀末至20世紀初的藝術先鋒之作，成交拍品34件，成交率約為81%，總成交額為157，714，750美元（約合人民幣10.8億元）。對于愛德華?蒙克，可能很多人更多了解的是前陣子剛在張靚穎MV里露過臉的《吶喊》，對于這幅身價3.8億的《橋上少女》卻了解不多。

不同于《吶喊》 蒙克心中的桃花源

此次拍賣并非《橋上少女》的拍場首秀。事實上，該作品最早的有記錄拍賣是在1996年，當時改作以770萬美元（約合6千萬港元）的價格成交。而十二年之后，該作品再次登上拍場，以3千8百萬美元（2億3千8百60萬港元）的價格在紐約蘇富比被拍出。這兩次成交都是當時蒙克作品的最高拍賣紀錄。而如今，它再次在紐約蘇富比上拍，并拍出了與估價相當的3.8億元天價。在藝術品拍賣市場普遍低迷掙扎的階段，該作品無異于一個重磅炸彈，告訴人們經典永遠是經典。在能查到的收藏記錄中，這幅《橋上少女》最初于20世紀60年代被諾頓西蒙（Norton Simon）購下并帶到美國。而后的1980年，溫德爾（Wendell）與桃樂絲謝里（Dorothy Cherry）夫妻二人從諾頓西蒙手中買下了畫作。1991年，溫德爾謝里離世，其遺孀桃樂絲一直保存收藏此畫，直到1996年，這幅巨作亮相于紐約蘇富比的拍場。

雖然蒙克的作品經常被當成“嘶吼、崩潰、絕望”等情緒表達的代名詞，但其實這位現代表現主義繪畫的先驅者并不是只畫了撕裂尖叫的色塊。本次紐約蘇富比拍賣的《橋上少女》就是一個例子。

該作品繪制于1902年，描繪了一群鄉村女孩站立于橋上的場景。整個畫面依然充斥了蒙克標志性的大面積色塊、極富動感的線條，但顏色卻顯得十分鮮艷明快。這使得作品風格清新恬淡，恍若桃花源一角，令人心生向往——與蒙克曠世名作《吶喊》簡直大相徑庭。

希冀與悲傷的沉默并存 春暖花開背后是壓抑

不過即便畫作如何溫馨淡然，愛德華?蒙克不幸的家族身世帶給他的憂郁性格是不會改變的。因此，該畫作雖然描繪了輕松幸福的鄉村生活瞬間，卻不得不承認從這種“愉快”氛圍中透出的其實仍然是蒙克心中的絕望。蒙克的母親在他童年時期就因為肺結核而過早辭世，蒙克的姐姐則在蒙克少年時期亦生病去世。在蒙克的青年時期，他原本就精神狀況不穩定的父親也終于去世。而此時留在蒙克身邊的親人僅剩一個自小就患有精神病的妹妹。在種種打擊中，蒙克自己的身體也多病體弱，精神情緒不停的遭受著難以抑制的打擊，這對他的性格影響是終身的。

這種常人無法想象的痛苦也自然而然的滲入到了他的作品中。蒙克自己曾說：“我的家庭是疾病和死亡的家庭，的確，我未能戰勝這個不幸。因此，這對我的藝術來說，起了決定性的影響。”對于蒙克來說，他即便繪制出畫面清新氣氛輕松的作品，其背后也必然是摻雜了更加復雜的情緒。正如《橋上少女》此作，在當時的北歐鄉村生活也許是輕松愉快的，但蒙克筆下的鄉村生活正反映了他求而不得的痛苦。也許是對普通家庭生活的渴望，也許是對少女身帶的蓬勃生命力的向往……蒙克此作，正如海子的“面朝大海春暖花開”，雖見繁盛，卻倍感凋零。

北愛爾蘭著名詩人專門作詩贊美

與《吶喊》有多個版本一樣，蒙克也畫過不止一副《橋上的女孩》。在這些畫作中，女孩們有的手扶欄桿向遠處遙望，有的圍攏在一起似在商討，有的倚靠欄桿臉部空白。不過，這些女孩一定都衣著鮮艷的站立在鄉村的橋上，和諧的融合在鮮艷明快的巨大色塊和動感線條當中。這些畫作和畫作的少女，正是蒙克心中情緒的另一種反映：在最絕望的谷底滋生出的無聲吶喊。生活的苦難給予蒙克猩紅的吶喊，而人類的本能讓蒙克燃起鮮艷如少女般的希望。

北愛爾蘭著名詩人德里克?馬溫曾經為蒙克《橋上的女孩》專門作詩，此天價巨作的感染力因此可見一斑。

《橋上的女孩》

聽得見的鮭魚，

可以想象的水蚊。床

燈火和醒目的麻布床單

在那邊的的房子里等候靜穆的

四肢和轉過去的頭

那些出去的女孩子們

向晚時在橋上

滿是塵土的道路升起

消失到或是南邊的大路

一個對世界充滿好奇的青春的象征

少年的希望

和優勢的象征

可是停下來發現

女孩們樂于盯著

不可測的，反光的湖

她們憂傷的閑聊

示意平靜的日子

和心靈的嫻靜

歲月的端莊的

女兒們，當暗影漸長

你們輕輕地撩動發絲

夜開始降臨。雖然

你們的笑聲越過

黑暗的水響亮