今年9月，馬斯特里赫特市的博尼范登美術館向藝術家蔡國強頒發2016博尼范登當代藝術獎（博尼范登獎）。

與此同時，美術館還將在2016年9月29日至2017年5月1日重磅推出藝術家在荷蘭的首展《我的繪畫故事》。

作為蔡國強的首個繪畫回顧展，《我的繪畫故事》聚焦藝術家漫長繪畫旅行中兩條并行的軌跡。

在其中一條軌跡當中，我們將看到上百件/組不同時期、尺幅、媒材的作品。從早期的水彩、油畫，到為人所熟知的火藥繪畫，蔡國強的創作一直在不斷革新、持續生長。

在中國出生長大、到日本求學，而后又定居紐約，蔡國強在越來越廣闊的世界舞臺上用自己獨特的方式對繪畫問題提出挑戰。

近幾年，他回歸獨立自足的火藥繪畫作品。從黑色發展到彩色火藥繪畫的新階段，肆意釋放少年時的畫家夢想，也是對當代繪畫困境的叛逆。

與理性梳理藝術家創作的第一條軌跡相比，展覽中的另一條線索將更加感性：它來自藝術家的奶奶、父母、太太和女兒們。在過往的采訪和創作中，蔡國強曾無數次強調家人對自己創作帶來的重要影響。

蔡國強樂于與人們分享其祖母鼓勵他走上藝術道路的故事，“奶奶教會我，火不要光會點，還會滅，點火大家都會，滅火才是藝術家的功夫……奶奶是我的藝術老師。”而好的教育，也不過就是當一個人70歲了，仍能對后輩說一句“沒關系，你就在家里好好畫畫，我來養你”。

父母對書法、國畫的喜愛為蔡國強營造了充滿藝術文化氛圍的成長環境；在日本求學期間，蔡國強與妻子同時進行創作，一同面對苦樂；而女兒們，則被藝術家稱為自己“最好的爆破作品”。

蔡國強家人的繪畫、攝影等作品，或專業、或業余，或現實、或無形，都讓人們看到在一個藝術家的創作生涯中，家人的陪伴和支持有著怎樣的意義。

在學術性的繪畫梳理之外，這些充滿了情感和溫情的片段與細節，就如同藝術家的創作一樣，可以跨越不同文化，讓人產生共鳴。

關于博尼范登獎兩年一度的博尼范登獎自2000年創辦以來，是荷蘭最重要的國際當代藝術獎，旨在向一位在世藝術家致敬，肯定其畢生杰出創作，和對其他藝術家和藝術界無可爭議的影響。