今日，藝術家蔡國強現身北京參與“藝術怎么樣？”對談活動。他認為，對藝術的態度、觀念等方面，要有個人的主張。

“你的獨到之處是什么？”

蔡國強，1957年生于福建泉州。20年前旅居紐約后，他頻繁活躍于世界各地，曾獲威尼斯雙年展金獅獎。他最為公眾熟知的一件作品當屬2008年北京奧運會開幕式上，用焰火組成的29個大腳印，沿著中軸線一路“踏”進奧運場館。

3月14日，蔡國強策展的《藝術怎么樣？來自中國的當代藝術》在卡塔爾多哈Al Riwaq展覽館展出。這場構思三年的展覽展示了15位/組中國大陸出生的在世藝術家作品。

與此相配合的是一本記錄參展藝術作品，參與此次展覽藝術家觀點的書和一部記錄蔡國強策展過程的紀錄片。

紀錄片中，“你的獨到之處是什么？”是蔡國強屢屢提及的一個問題。事實上，他甚至將這個問題提給了幾乎所有出現在本次展覽中的中國藝術家。

也正因此，這場展覽中囊括了徐冰、黃永砯、劉小東、周春芽等具有“獨到之處”的中國藝術家。

對此，他在沙龍結束后表示，對藝術的態度和觀念，藝術方法的切入點，以及藝術所表現的問題，要有個人的主張。一件作品也許只是談自己的性經歷或失戀的痛苦，但它也能形成真正個人主義的多元。”

“著重談‘藝術怎么樣’”

在這本記錄本次展覽的書中，蔡國強說，“這個中國展，不在討論中國怎么樣，而著重談藝術怎么樣”。

他還指出，這個展覽不是對中國當代藝術的回顧，或是試圖給予歸納現象和趨勢，更非體現何為中國特色的創造力，而是回歸藝術家個人的創造力。

現場，本次沙龍的嘉賓、清華大學人文社會科學學院中文系教授汪暉認為，蔡國強所討論的“創造力”不是簡單地往前，而是“要回到根本”。

汪暉說：“在一定程度上，這個原創力呈現出來的最終是普遍的力量。”

蔡國強也指出，“這個創造力不僅是在美術，是面對著文化，也面對著整個國家，都要有創造力，都要提出一個新的理念”。

“回望”是為了尋求“跨越”

事實上，“要回到根本”已經是中國當代藝術領域的現狀，而這種現狀給人最直觀的感覺是“回望”。

不過在蔡國強看來，這并不是單純地“回望”，“像倪瓚，他的作品是有跨時代性的”。蔡國強說，當代性，其實也包含了跨時代性。

談及此，蔡國強向記者表示，這其實是“向傳統學習，利用傳統藝術來幫忙”。

“過去的很多藝術家，在他們時代也遇到很多問題。那些現有的問題都會過去，新的問題還會來的。問題是有沒有辦法面對這些問題、跨越這些問題的藝術方法，那些作品留下來了是因為跨越了問題，而不是被問題套住。”他說。

不僅在藝術上“回望”，對于自己，或者說對于藝術家的標準，蔡國強也在尋求某種根本的東西。

他在書中寫道：“好的藝術家似大自然，有自己的春夏秋冬和生、長、收、藏。能吸收艱苦，也能淡定富貴。能保持童真、一直熱愛藝術，這是恩賜。做一個創造美的天才，將調皮好玩、幻想好奇融入人類的精神長河，可以帶給別人、首先是自己無限的意外驚喜！這樣的話聽起來既說教又普通乏味，可是藝術家還要什么呢？”