青花雉雞牡丹紋鳳尾尊

　　繼“故宮珍藏·慈禧的瓷器”和“長宜茀祿·乾隆花園的秘密”之后，首都博物館再度與故宮博物院聯合舉辦“盛世風華——大清康熙御窯瓷”展，于7月14日在首都博物館開幕，超長展期至2016年2月28日。此次展覽依舊以清代帝王為中心展開，甄選了100件康熙御窯瓷器，其中還包括了一些首次走出庫房、走出故宮的瓷器，為觀眾提供了一個難得的、近距離接觸皇家的生活起居和吃穿用度的觀展機會。

　　康熙御窯瓷器在中國陶瓷發展史上有著舉足輕重的歷史地位。它繼承了明代景德鎮瓷業的優良傳統，無論從胎質、釉彩，還是造型、紋飾等方面都追求精益求精，釉面光滑細膩，胎土淘練精細，胎釉結合好，器形多樣而雄渾，整體表現出規矩、挺拔、大氣和豪放的特色。康熙御窯瓷器豐富和提高了瓷器的品種與品位，融匯了傳統與創新，顯現出萬千姿態。值得一提的是，康熙帝本人也為振興御窯采取了一系列措施，他所具備的歷史、文化與藝術修養，以及對西洋先進科技和工藝的濃厚興趣，成就了康熙御窯的振興與繁盛，使其盡展風華，彰顯于中國陶瓷史冊。

綠地礬紅彩龍紋盤

　　在展覽設計上，本次展覽打破了以往皇家主題展的設計套路，展廳整體氛圍將故宮皇家氣派與康熙的文人氣息相結合，大膽嘗試了以藍色的空間色彩來表現兩種氣質的融合，以期更好地襯托出宛如一朵朵絢麗奇葩的百件瓷品。展覽特別精選各類康熙御窯瓷品，并按照釉彩品種的不同分為四個部分進行展示。

　　“幽靚脫俗的青花、釉里紅瓷”為第一部分，康熙御窯釉下彩以青花和釉里紅為代表，在承襲前朝技術的基礎上不斷創新。其中，青花瓷器選用上等的浙料繪畫，胎質堅硬細膩，釉面光亮瑩潤，色澤青翠艷麗；以分水法繪彩，僅用一種青料，便可充分描繪出景物的陰陽相背、遠近疏密，使畫面富有立體感；青花所呈現的多色階，層次分明，如同五彩般繽紛多姿，有“青花五彩”的美稱，色澤獨步清代，被譽為清代青花瓷器之冠。而釉里紅瓷在經歷了明末的停頓后得以恢復，匠師們很好地控制了銅的發色效果，使之呈色穩定，或濃艷，或淺淡，紋飾圖案的線條清晰，制作典雅精致，已遠超明代。

五彩開光西廂記圖粥罐

　　第二部分“純正鮮麗的顏色釉瓷”則以康熙品種豐富的顏色釉為主，或晶瑩明麗、或瑩潤含蓄，標志著清代制瓷工藝的精進。按燒成溫度的不同，顏色釉瓷器一般分為高溫釉和低溫釉兩種。康熙御窯的陶瓷工匠熟練地掌握了不同金屬氧化物在不同溫度和不同燒成環境下的變化規律，燒造出色彩繽紛的各式顏色釉器物，不論是以氧化銅為著色劑的高溫銅紅釉中的豇豆紅、祭紅、郎窯紅釉，或是以氧化鐵為著色劑的天青、冬青、粉青釉，還是以氧化鈷為著色劑的天藍釉，以及低溫黃釉、綠釉等，都達到了釉色純正、色調穩定的水準。孔雀綠釉弦紋尊、灑藍釉描金小棒槌瓶、茄皮紫釉犧耳蓋尊等展品彰顯出其以富于變化的色彩及豐富的表現力聞名于世的魅力。

　　五彩開光西廂記圖粥罐中的人物形象鮮活生動、活潑有趣，與敦實的器型完美結合……第三部分“繽紛燦爛的彩瓷”著力介紹了釉上彩和斗彩，展現其在明代工藝基礎上繼續發展和創新之處。康熙朝彩瓷以濃烈、明快而富于節奏的色彩給人以很大的沖擊力，呈現出極強的時代感和濃郁的時代審美風尚。康熙時期，景德鎮御窯廠燒制了大批精美的彩瓷，既有延續明代傳統的五彩、素三彩、斗彩品種，也有新創燒的品種，如粉彩、琺瑯彩等。

郎窯紅釉梅瓶

　　“風格獨特的雜釉彩瓷”部分，借由虎皮三彩多穆壺、素三彩荷蓮紋攢盤等佳構，突出顯示了雜釉彩和由其發展而來的素三彩瓷器在康熙時期的藝術風貌。各種單一色地上繪單一色釉彩的瓷器即為雜釉彩，而素三彩則是從不含紅彩的雜釉彩瓷器發展而來，最顯著的特點是不用紅色，給人肅穆優雅的視覺感受。雜釉彩大致可分兩類：一類是白釉上繪單彩，有白釉綠彩、白釉黃彩等；另一類是在其它色釉地上繪單彩，有黃地綠彩、黃地紫彩、綠地紫彩等。特別的是康熙素三彩在黃、綠、紫色之外，還增加了當時發明的藍彩。

　　瓷器是中國人民的重要創造，清代瓷業水平達到最高峰。此次展覽以最直觀的方式展現了康熙御窯瓷器承前啟后，在中國古代瓷器發展史和清代瓷器的燒造中留下的那一筆濃墨重彩。（莫漠）